НА ИНТЕРНЕТЕ: ЭКЗОТИЧЕСКАЯ ОПЕРА Л,ДЕЛИБА «ЛАКМЕ» ВЕРНУЛАСЬ НА РОДНУЮ СЦЕНУ
10 октября 2022 – 23 декабря 2023, ARTE Concert.
На сайте ARTE Concert можно увидеть редко исполняемую лирико-драматическую оперу Л.Делиба «Лакме» – одну из вершин французского ориентализма XIX вeка. Трехактная опера, впервые показанная в 1883 году на сцене Opéra Comique, теперь предстала здесь в новой сценической версии, которую искусно создал знаменитый режиссёр Лоран Пелли. Оперное действие происходит в эпоху британского господства в Индии и рассказывает трагическую историю любви Лакме, дочери брамина Нилаканты, и Джеральда, английского офицера. Прекрасно звучит оркестр театра под управлением известного дирижера Рафаэля Пишона. В главных партиях превосходно поют и играю именитые французские солисты: сопрано Сабин Девьель (Лакме), тенор Фредерик Антуан (Джеральд), баритон Стефн Дегу (Нилаканта). Смотрите спектакль.
На портале ARTE Concert можно увидеть наиболее известную оперетту Ж.Оффенбаха «Парижская жизнь», написанную на либретто А.Мельяка и Л.Галеви. Впервые она появилась в Париже в 1866 году. Теперь весёлый четырёхактный водевиль стал успешным дебютом театральной режиссуры для К.Лакруа – знаменитого французского модельера. Для нового спектакля он создал чудесную коллекцию сценических костюмов, искусно соединив стиль Второй империи и современную моду, а также придумал затейливую композицию декораций, которая легко трансформируется в ходе представления. Постановка осуществлена в Париже на сцене Thêatre des Champs-Elysées. Прекрасно звучит оркестр Les Musiciens du Louvre под управлением французского дирижёра Р.Дюма. Блистательно играют и поют солисты. 
На платформе ARTE Concert можно увидеть комическую оперу Ж.Оффенбаха в оригинальной постановке К.Варликовского. Знаменитый польский режиссер успешно перенёс оперное действие, происходящее в Берлине, Мюнхене и Венеции, в кино-павильон Голливуда. Здесь эффектно разворачиваются любовные истории с обилием забавных мизансцен. Спектакль создан в Брюсселе на сцене Théâtre de la Monnaie к празднованию 200-летия композитора в 2019 году. Симфонический оркестр театра возглавляет известный дирижер А.Алтиноглю. В роли поэта Гофмана выступает американский тенор Э. Кутлер. Знаменитая французская сопрано П.Петибон блистательно исполняет роли 4-х возлюбленных Гофмана – механическую куклу Олимпию, певицу Антонию, куртизанку Джульетту и примадонну Стеллу. 
На сайте ARTE Concert можно увидеть грандиозную тетралогию Р.Вагнера, включающую 4 оперы: «Золото Рейна», «Валькирия», «Зигфрид», «Гибель богов». Торжественное сценическое представление, вдохновенно созданное композитором на сюжет немецкого эпоса, величественно развивается в сказочные времена в лесах, горах и подземном царстве нибелунгов. В постановке Д.Чернякова мифологическая мистерия нещадно осовременена: она предстаёт в Исследовательском институте 1970 года, банальная реалистичность которого противоречит поэтической магии гениальной музыки Р.Вагнера. Спектакль создан в Берлине на сцене Staatsoper Unter den Linden. Оркестр возглавляет талантливый немецкий дирижёр К.Тилеманн, заменивший заболевшего Д.Баренбойма, которому 15 ноября исполнилось 80 лет. 
На платформе ARTE Concert можно увидеть оперный шедевр Дж.Пуччиии «Турандот» в феноменальной постановке немецкого режиссера Филиппа Штёльца (2022). Спектакль, созданный в Берлине на сцене Staatsoper Unter den Linden, завораживает причудливым сценическим действием, в котором образ коварной и жестокой Принцессы Турандот олицетворяет гигантская механическая кукла. Охваченная грозными, магическими метаморфозами, она является священным идолом для тоталитарного футуристического общества. Важным достоинством представления является великолепное звучание хора театра и Staatskapell Berlin под управлением Зубина Мета. Превосходно исполняют центральные партии Елена Панкратова (Турандот), Юсиф Эйвазов (Калаф), Аида Гарифулина (Лу), Рене Пап (Тимур). 
В рамках фестиваля «Щедрин – 90» Мариинский театр показал двухактную оперу «Левша» (2013), созданную по одноименной повести Н.Лескова. Гениальная партитура Р.Щедрина. он же и автор либретто, восхищает русской колоритностью и духовностью, яркой образностью и театральностью. Феноменальный спектакль, поставленный вдохновенно и с богатой фантазией, развивается сказочно красиво и с обилием сценических эффектов. Захватывающее представление завершает горестный эпилог с дивным звучанием хора. Авторы спектакля – А.Степанюк (режиссёр), А.Орлов (декорации), И.Чередникова (костюмы). Лучших комплиментов заслуживают оркестр и хор театра под филигранным управлением В.Гергиева. а также все артисты, особенно великолепные солисты – А.Попов (Левша), К.Гонца (Блоха), В.Мороз (Царь). 
Отмечая 90-летие Р.Щедрина, прославленного композитора и выдающегося пианиста, в концертных залах Мариинки, её давнего и привилегированного друга, прозвучат ряд его оркестровых произведений и оперы «Очарованный странник», «Не только любовь», «Боярыня Морозова», а на театральных сценах предстанут оперы «Мёртвые души», «Левша», «Рождественская сказка» и балеты «Конёк-горбунок», «Анна Каренина». В день рождения композитора, 16 декабря, среди 17-и концертов и спектаклей фестиваля «Щедрин-90» состоится главное событие: мировая премьера балета Вячеслава Самодурова на музыку юбиляра «Озорные частушки», затем Диана Вишнева выступит в центральной партии балета «Кармен-сюита», созданном для жены и великой балерины Майи Плисецкой. 
«Борис Годунов» – оперный шедевр Мусоргского на сюжет трагедии Пушкина, монументально предстал на сцене Ла Скала и стал событием эпохальным! Грандиозный спектакль – искусное творение талантливых мастеров, восхищает новаторским и стилизованным отражением исторических событий России в 1598-1605 годы. Феноменальная постановка Каспера Холтена гениально выстроена на визуальных текстах и рисунках Пушкина: они составляют основу причудливой сценографии Эса Девлина и украшают сценические костюмы Иды Мари Эллекильде. Высших похвал заслуживают 10 русских солистов и прежде всего Ильдар Абдразаков – блистательный исполнитель партии Бориса Годунова. Превосходно звучат хоры и оркестр Ла Скала под управлением Рикардо Шайи.
В 4-х оперных театрах юга Франции – в Авиньоне, Марселе, Ницце и Тулоне, появилась «Пиковая дама» Чайковского в новой сценической версии Оливье Пи. Её специфика состоит в том, что оперные события разворачиваются на руинах сгоревшего особняка и на манер «театра в театре» с участием танцующего Компаньона – любовника и двойника Германа. 42-й для режиссера спектакль поставлен с богатой фантазией: динамичное представление впечатляет множеством оригинальных мизансцен и танцевальных миниатюр. Центральная картина в спальне Графини производит омерзительный шок. Среди 12-и исполнителей оперы высших похвал заслуживают русские певицы – Елена Безгодкова (Лиза) и Светлана Лифарь (Гувернантка). Музыкальный руководитель постановки – голландец Журджен Хемпель. 
Парижский Театр Елисейский Полей в сотрудничестве c театрами Дижона, Тулона, Берна и Льежа представляет знаменитую оперетту Ж.Оффенбаха «Перикола». Написанная на либретто А.Мельяка и Л.Галеви (по П.Мериме), она впервые была показана в Париже в 1868 году. Теперь трехактный спектакль в четырёх картинах поставил Лоран Пелли – талантливый режиссёр и автор сценических костюмов. Он искусно осовременил комическое действие, происходящее в столице Перу в XVIII веке. Оперетта рассказывает историю уличных певцов – Периколы и Пекилло, любящих друг-друга, но попавших в тюрьму из-за желания короля сделать девушку своей фавориткой. Главные партии поют два состава солистов. Триумфаторами спектакля являются дирижёр Марк Минковски, его Музыканты Лувра и хор Оперы Бордо.