ПРЕМЬЕРА «КОППЕЛИИ» В ХОРЕОГРАФИИ ЖАНА-ГИЙОМА БАРА В ОПЕРНОМ ТЕАТРЕ КАПИТОЛИЯ
18 – 25 апреля 2025, Opéra national du Capitole, Тулуза.
Балетная труппа Оперы Капитолия представляет «Коппелию» на музыку Лео Делиба. Балет-пантомима Сен-Леона (по мотивам сказки Гофмана «Песочный человек») впервые был показан в 1870 году в Императорской опере Парижа. Теперь этуаль и профессор Парижской оперы Жан-Гийом Бар поставил свою версию балета на тот же сюжет: Сванильда, любящая Франца, в поиске соперницы проникает в мастерскую Коппелиуса, но находит там заводную куклу. Над созданием нового спектакля работали Антуан Фонтейн (декорации), Кристиан Лакруа (костюмы), Франсуа Мену (свет). Хореографическое действие выстроено в классическом стиле и впечатляет феерией нарядов, искусно придуманных знаменитым модельером. Представление идёт в сопровождении Национального оркестра Капитолия, дирижёр – Николас Андре. Информация.
По случаю репризы «Квартиры» и 80-летия её автора – выдающегося шведского хореографа, во Дворце Гарнье на протяжении пяти месяцев будет функционировать выставка, посвященная творчеству Матс Эка. Экспозицию составят сценические костюмы, театральные аксессуары и многочисленные фотографии, отражающие работу хореографа по созданию спектаклей для балетной труппы Парижской оперы. Среди наиболее значимых постановок М.Эка, вошедших в репертуар театра, – «Жизель» (1993), «Дом Бернарды» (2008). «Кармен» (2019), «Другое место» (2019), «Болеро» (2019), «Квартира» (2000). Разнообразные экспонаты, собранные из архива Парижской оперы и частных коллекций, раскрывают специфический стиль М.Эка, реалистическая суть которого отрицает академическую эстетику классического балета. 
На сцене Дворца Гарнье учащиеся Школы танца Парижской оперы 4 раза представят ежегодную программу, составленную из произведений трёх великих хореографов. Её откроет премьерный в репертуаре Школы балет Антони Тюдора «Continuo», поставленный на Канон ре мажор Иоганна Пахельбеля. Программу продолжат па де сис и тарантелла из балета Августа Бурнонвиля «Праздник цветов в Чензано», на создание которого датского хореографа вдохновили яркие краски юга Италии. Представление завершит балет «Семь греческих танцев» в хореографии Мориса Бежара на музыку греческого композитора Микиса Теодоракиса. В нынешнем сезоне Школа танца отмечает 20-летие директорства Элизабет Платель. этуали Парижской оперы, под влиянием которой сформировалось новое поколение балетной труппы театра. 
Балетная труппа Парижской оперы показывает программу, составленную из оригинальных произведений израильтянки Шарон Эяль и шведа Матс Эка. В первом отделении предстаёт премьерная пьеса «OCD Love» в хореографии Ш.Эяль, исповедующей специфический стиль болезненных движений, которые погружают зрителей в мир гипнотических абстракций. Эта первая постановка Ш.Эяль для Парижской оперы осуществлена совместно с Гаем Бехаром на музыку Ори Лихтика. Исполняемая на пуантах, пьеса создана под впечатлением поэмы Нейла Хилборна, американского барда, повествующего о трудностях любви. Во втором отделении вечера предстаёт с участием музыкантов Fleshquartet знаменита пьеса «Квартира» (2000), в которой М.Эк отражает с юмором и лексической новацией капризы современной жизни. 
После 11-и лет отсутствия на сцене Оперы Бастилии вновь сверкает шедевр М.Петипа и П.И.Чайковского «Спящая красавица» в реконструкции Р.Нуреева (1989). Трёхактный балет с прологом (по сказке Ш.Перро) предстанет 30 раз в два этапа; партии Авроры и Дезире исполнят 7 пар солистов. На премьерном показе спектакля эти партии обворожительно танцевали прелестная Блёэнн Баттистони и элегантный Гийом Диоп: с разным партнершами он выступит ещё 13 раз. Феерическое представление идёт в дивных декорациях Э.Фриджерио и роскошных костюмах Ф.Сквуарчиапино. Оркестр возглавляют Велло Пахн (март-апрель) и Сора Элизабет-Ли (июнь-июль). 10 апреля состоится прямая кино-трансляция балета во Франции, Швейцарии, Бельгии и Люксембурге; с 22 мая – показ во Франции и многих странах. 
В парижском Театре 13-ème ART тайваньская труппа B.DANCE показывает балетный спектакль «Алис», созданный на сюжет книги Льюис Кэрролл «Алиса в стране чудес». Увлекательное представление таинственно разворачивается в атмосфере невероятных странностей и глубоких психологических метаморфоз, проистекающих в сопровождении образной музыки Рокида Ли. Балет чарует изумительной хореографией и причудливыми танцами, сочиненными с богатой фантазией под влиянием современных стилей и китайского фольклора. Спектакль восхищает также красотой сценических костюмов и элегантностью оригинальной сценографии. Над постановкой балета вдохновенно работали талантливые мастера: По-Ченг Цай (хореография, костюмы), Отто Чанг (освещение), По-Чжи Чанг (видео). 
В Музыкальном театре Шатле балетная труппа Большого театра Женевы во главе с Сиди Ларби Шеркауи представляет танцевальный триптих. Его открывает 15-минутное «Болеро» (2013) на музыку М.Равеля в постановке С.Л. Шеркауи и Дамьена Жале, в которой пластически витают 11 танцовщиков в причудливых комбинезонах. 28-минутная пьеса «Busk» (2009) в хореографии Азуры Бартон на музыку ряда авторов является мистической композицией с участием 14-и танцовщиков, которые монотонно или ритмично движутся в мешковатых костюмах по тёмной сцене. В завершении 17 артистов исполняют 45-минутную постановку Шарон Эяль «Strong» (2019), созданную совместно с Гаем Бехаром на музыку Ори Лихтика.. Движения танцовщиков и метаморфозы ансамбля производят гипнотическое впечатление. 
В театре Шатле балетная труппа Большого театра Женевы представляет гениальное творение С.Л.Шеркауи «Ihsane» – «Благодеяние», где гармонично переплетаются музыка, танец, пение и декламация. Спектакль, отражающий взгляд автора на современный мир, осуждает насилие и утверждает добро. Сценическое действие создано с богатой фантазией. Оно причудливо развивается в дивной эстетике ислама. Специфическая лексика танца – текучая пластика тела и гибкая жестикуляция, становится здесь арабской каллиграфией, выражающей внутренний мир персонажей. Полуторачасовое представление захватывает и потрясает глубиной и силой эмоций. Скорбь, горе, траур и грусть достигают в финале апогея. Чувственный и философский «Ihsane» великолепно исполняют 26 танцовщиков, 4 музыканта и 2 певица. 
В Городском театре 14 артистов Норвежской национальной компании современного танца показали перформаннс Э.Саламон, один из серии её «Монументов». «Начатая в 2014 году, серия позволяет мне связать артистическую практику с историческими явлениями или забытыми историями» – сказала Саламон. Однако на сумрачной сцене предстали не волнующие воспоминания, а сюрреалистические видения с участием ряженных дегенератов. Упакованные в хлам, тряпьё и маски, они под монотонное гудение и шорохи предельно однообразно и безумно медленно, как улитки, изменяли свои уродливы формы, вызывая полное недоумение и скуку. Бредовое по концепции и дебильное по пластике представление – плод больного воображения из-за отсутствия творческого, длилось 2 часа. Зрители уходили толпами. 
В день начала весны во Дворце Гарнье состоялось уникальное и волнующее событие – прощальное выступление Матьё Ганьо, прославленного танцовщика, покорившего миллионы сердец во всём мире. Для завершения звёздной карьеры он выбрал партию своей мечты – пушкинского Онегина в балете Дж.Кранко на музыку П.И.Чайковского. По окончании спектакля респектабельная публика 28 минут (!) восторженно приветствовала своего лучезарного кумира, который на протяжение четверти века чаровал и восхищал своим совершенным, элегантным и одухотворённым танцем. В последнем выступлении М.Ганьо среди его партнёров блистали этуали труппы – Людмила Паглиеро (Татьяна), Марк Моро (Ленский), Леонор Болак (Ольга). Оркестр возглавил эстонский дирижёр Велло Пахн.