«ЗИМНИЙ ПУТЬ» ШУБЕРТА В ДИВНОЙ ВЕРСИИ КРИСТИАНА ШПУКА : СМОТРИТЕ НА ИНТЕРНЕТЕ
7 декабря 2025 – 6 марта 2026, Ballet de Zurich – ARTE Concert.
«Зимний путь» (1827) – вокальный цикл Ф.Шуберта (24 песни на слова В.Мюллера) в оркестровке Х.Зендера (1993), получил феноменальное воплощение в хореографической композиции К.Шпука. В полуторачасовом представлении, вдохновенно созданном для труппы Балета Цюриха, высокотехничные артисты пленяют и восхищают танцевальной кантиленой причудливых и музыкальных движений, искусно сплетённых из богатой лексической палитры классически и авангарда. Гениальное творение Шпука завораживает символизмом и мистицизмом, обилием пластических новаций и сценических эффектов. За постановку «Зимнего пути» хореограф удостоен престижного Приза Benois de la Danse. Запись балета была сделана с участием тенора М.Петера и оркестра Филармонии Цюриха под управлением Б.Шнайдера. ARTE Concert.
Престижный Театр Елисейских Полей покажет 13 раз знаменитый балет П.И.Чайковского «Лебединое озеро» в постановке А.Прельжокажа. Смешав музыкальный шедевр гениального композитора с авангардными аранжировками коллектива 79D, вдающийся хореограф создал современный балетный спектакль (2021), рассказывающий обновленную сказку о принцессе Одетте. превращённой в белого лебедя Ротбартом, коварным колдуном. Теперь в прекрасную Одетту влюбляется Зигфрид – сын промышленника, который совместно с Ротбартом, властелином Лебединого озера, намерен там выстроить большой завод. Над постановкой балета работали известные мастера – Борис Лаббе (видео-проекции), Эрик Сойер (освещение), Игорь Чапурин (костюмы). Представление идет 1 час 50 минут под звучание фонограммы. 
Оперный театр имени Берлиоза Le Corum покажет великолепный спектакль Хофеша Шехтера «Théatre of Dreams» – «Театр вымыслов». С 4 сентября 2025 года знаменитый израильский хореограф и композитор является содиректором Agora Cité international de la Danse. объединения сформированного в Монпелье. Талантливо созданный спектакль предстанет в исполнении 13-и танцовщиков труппы Hofesh Shechter Company. Несмотря на мрачность и мозаичность танцевального действия, а также отсутствие в нём драматургии и смысла, представление пленяет феноменальной ритмикой, слепящей энергетикой и взрывной экспрессией техничных артистов, объединенных в бурлящие и синхронные ансамбли, которые восхищают затейливыми метаморфозами, лексическими новациями и оригинальными композициями. 
В преддверии Рождества и Нового года балетная труппа Оперы Капитолия Тулузы представит 9 раз знаменитый балет П.И.Чайковского «Щелкунчик». Двухактный спектакль, созданный по сказке Э.Гофмана (автор сценария – М.Петипа, хореограф – Л.Иванов), впервые был показан 18 декабря 1892 года в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Теперь «Щелкунчик» предстанет в хореографической версии Мишеля Рана с декорациями и костюмами Шарля Кузика-Смита. Сказочная феерия разворачивается на рождественской ёлке: Клара получает в подарок Щелкунчика и оказывается в мире оживших игрушек. Партии Клары и Щелкунчики исполнят 3 состава звёзд балетной труппы театра. В представлениях примут участие Национальный оркестр Капитолия и детский хор театра, дирижёр – Марзена Льякун. 
В день 100-летия Майи Плисецкой в Большом театре состоится вечер памяти легендарной балерины и её супруга – великого композитора Родиона Щедрина. Будт представлены: «Кармен-сюита» А.Алонсо на музыку Бизе-Щедрина; Адажио Авроры из «Спящей красавицы» Чайковского-Петипа; Вальс из «Раймонды» Глазуновка в хореографии Екатерины Труниной; Гран па из «Раймонды» Петипа-Григоровича; «Посвящение Майи и Родиону» на музыку Малера в хореографии Патрика де Бана; Монолог и адажио из «Легенды о любви» Меликова-Григоровича; Па де де из «Лебединого озера» Чайковского-Петипа; «Душа» Марчелло-Баха в хореографии Павла Глухова; «Лебедь» Сен-Санса-Фокина; «Болеро» Равеля-Бежара. Гала-концерт откроет фестиваль «Майя и Родион», который затем проведут Большой и Мариинский театры. 
Накануне нового года в зале Форума Гримальди состоится мировая премьера балета «Моя баядерка» Жана-Кристофа Майо. В этой постановке талантливый хореограф и руководитель знаменитой труппы Балет Монте-Карло возвращается к повествовательным представлениям большого формата. Прославляя классический танец, Ж.-К.Майо представит свою версию «Баядерки», легендарного балета М.Петипа на музыку Л.Минкуса, родившегося в Санкт-Петербурге в 1877 году. В отличие от сказочного оригинала новый спектакль посвящен повседневной жизни танцевальной труппы, для которой студия превращена в театр жестокой человеческой комедии. Двухактный балет предстанет в сценическом оформлении Жерома Каплана и с участием Филармонического оркестра Монте-Карло под управлением Гарретта Киста. 
Отмечая 200-летие Грандавиньонской оперы, балетная труппа театра представит «Прометея» в постановке её руководителя Мартена Харриага. Талантливый хореограф, он же автор декораций и света, посвящает новый балет мифологическому герою, который осмелился украсть огонь у богов, чтобы отдать его людям. За акт бунта и великодушия Прометей был обречён на вечные страдания. После С.Лифаря и М.Бежара, создавших на балетную музыку Бетховена (1810) свои постановки (1929 и 1956), М.Харриаг предлагает собственную трактовку героического подвига Прометея. Для этой версии композитор Фабьен Кали обогатил партитуру Бетховена современным измерением и расширил диапазон между музыкой и движением. Участник премьеры – Национальный оркестр Авиньона-Прованса, под управлением Сванна ван Решема. 
На сцену Дворца Гарнье возвращается знаменитый балет Ролана Пети «Собор Парижской Богоматери», который впервые здесь был показан 60 лет тому назад. Двухактный спектакль, созданный на музыку Мориса Жарра по одноименному роману Виктора Гюго, рассказывает трагическую историю, которая происходит в средневековом Париже и разворачивается между Эсмеральдой, Фебом, Фролло и Квазимодо, охваченными чувствами любви и ревности. Превосходно выстроенное хореографическое действие захватывает динамикой экспрессивных танцев, которые эффектно предстают в живописных декорациях Рене Аллио. Спектакль украшают красочные костюмы Ива Сен Лорана, который хотел придать им «цвет соборных витражей». Представление идёт в сопровождении оркестра театра под управлением Жана-Франсуа Вердье. 
В декабре месяце балетная труппа Парижской оперы покажет 23 раза новую программу, составленную из произведений четырёх известных хореографов. Представления откроют две пьесы американки Триши Браунт, которая ушла их жизни в 2017 году и оставила яркий слет в «пост-модерн танце». После пьесы «O zlozony/O composite», созданной для труппы Парижской оперы в 2004 году, впервые предстанет соло «If you couldn’t see me», исполняемое спиной к публике. Артисты труппы также впервые покажут пьесу британского хореографа Дэвида Доусона «Anima Animus» на музыку Эзио Боссо, пластически исследующую мужскую и женскую сущность. Программу завершит мировая премьера «Drift wood» в постановке нидерландских хореографов Имре и Марны ван Опсталь, брата и сестры, на авангардную музыку Амоса Ван-Таля.
Во Дворце Гарнье, отмечающего своё 150-летие, состоится 6 представлений, утренних и дневных, с участием учеников Школы танца Парижской оперы, в которой сегодня 127 воспитанников. В ходе представлений, длительностью по два с половиной часа (с антрактом), ученики 6-и дивизионов в сопровождении педагогов и пианистов продемонстрирую своё техническое мастерство в исполнении хореографических композиций, составленных из основных элементов академического, характерного и современного танца. Ежегодная программа учебной демонстрации, отражающая славные традиции и стилистику французского балета, была создана в 1977 году по инициативе Клод Бесси, в то время возглавлявшей Школу танца. С 2004 года её директором является Элизабетт Платель, знаменитая экс-этуаль балета Парижской оперы.