«ALEATORIO» – НОВОЕ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ДИВО ЖАНА-КРИСТОФА МАЙО
16 – 18 декабря 2016, Salle Garnier Opéra de Monte-Carlo, Monaco 

vignetteMaillot2Завершая десятидневный международный фестиваль Monaco Dance Forum, в Зале Гарнье Оперы Монте-Карло состоялась премьера балета Ж.-К.Майо «Aleatorio». Одноактный спектакль, поставленный для труппы Балет Монте-Карло, хореограф составил из трёх ранее созданных им пьес, но две из них теперь предстают с иной музыкой. Несмотря на концептуальные и хореографические различия трёх частей, танцевальное действо развивается необычайно гармонично и логично в полном соответствии со звучащей музыкой И.С.Баха и Бертрана Майо. Первые две части балета завораживают причудливыми метаморфозами мужских и женских ансамблей, а также дивным видео. В финальной части идет любовный дуэт-поединок: его блистательно исполняют Мод Сабуран и Кристиан Твожиянский. Информация на сайте. Читайте статью.

В БРЮССЕЛЕ РАЗЫГРАЛИ СКАЗКУ ПРО «ЗОЛОТОГО ПЕТУШКА» НА ПОМПЕЗНОЙ КРОВАТИ
13 – 30 декабря 2016, La Monnaie, Bruxelles; 25 мая – 9 июня 2017, Teatro Real, Madrid; 12 март – 21 март, Opéra National de Lorraine, Nancy 

vignetteCoqOrВ театре La Monnaie состоялась премьера «Золотого петушка»: последнюю оперу Н.Римского-Корсакова поставил французский режиссер Лоран Пелли. Несмотря на ювелирную разработку мизансцен и выразительную пластику персонажей, остро-сатирическое произведение предстало слишком упрощено и потеряло свой ярко-выраженный национальный колорит. Особое разочарование вызывает сценография, выстроенная на куче угля: в I и III актах на сцене громоздится только кровать, вместо царского трона; во II акте торчат обломки Шуховской башни, вместо роскошного шатра. Несомненное достоинство спектакля – его вокальные и музыкальные аспекты. Главные партии великолепно исполняют русские солисты. Оркестр театра возглавляет Ален Альтиноглу. Информация на сайте. Спектакль смотрите на Интернете.

«СОЛОВЕЙ» И.СТРАВИНСКОГО И КОММЕНТАРИИ РЕЖИССЕРА ДМИТРИЯ БЕРТМАНА
Московский музыкальный театр «Геликон-Опера»

vignetteHelikonРоссийский телеканал ТЕАТР в рамках цикла «Интервью на фоне спектакля» представил оперу И.Стравинского «Соловей» в постановке Дмитрия Бертмана. Основатель и бессменный руководитель знаменитого театра «Геликон-Опера» говорит о своем привилегированном отношении к творчеству Стравинского. В беседе участвует Владимир Понькин, главный дирижер театра. Он рассказывает об особенностях партитуры «Соловья» и о творческом кредо Д.Бертмана. Комментарии каждого участника идут на фоне фрагментов спектакля. Осовремененная режиссером опера, созданная на сюжет китайской сказки, предстает в оригинальном оформлении и с участием африканских барабанов. Эти музейные инструменты как бы дали импульс рождению «Соловья» на сцене «Геликон-Опера». Информация на сайте. Смотрите видео.

ВОЗРОЖДЁННАЯ РЕДАКЦИЯ «МАДАМ БАТТЕРФЛЯЙ» ОТКРЫЛА НОВЫЙ СЕЗОН ТЕАТРА ЛА СКАЛА
7 декабря 2016 – 8 января 2017, Teatro Alla Scala, Milano

Vignettebutterfly2В Миланском театре Ла Скала состоялась премьера оперы Пуччини «Мадам Баттерфляй». Она появилась в 1-й редакции, премьера которой состоялась в Ла Скала (1904) и завершилась провалом. Теперь её венчал триумфальный успех. Важнейший вклад в ренессанс оперы внесли дирижер Риккардо Шайи и постановщик Алвис Херманис. Латвийский режиссер и сценограф создал потрясающе красивый спектакль: «японская трагедия» предстает как лирико-психологическая драма и завораживает дивными декорациями и костюмами, выполненными в национальных традициях. Оперное действие происходит на трёх уровнях, искусное видео придает ему причудливую динамику. Центральную роль превосходно исполняет сопрано Мария Жозе Сири, изумительно звучит оркестр театра. Информация на сайте. Спектакль смотрите на Интернете. 

«СВЯТАЯ СУСАННА» ПАУЛЯ ХИНДЕМИТА ВОШЛА В РЕПЕРТУАР ПАРИЖСКОЙ ОПЕРЫ
30 ноября – 23 декабря 2016, Opéra Bastille, Paris

sussana1На парижской сцене впервые встретились «Сельская честь» и «Святая Сусанна», одноактные оперы Масканьи и Хиндемита. Их органично объединил в одном спектакле итальянский режиссер Марио Мартоне. «Святую Сусанну» – лучшую из ранних опер Хиндемита, никогда не ставили в Париже. Её премьера состоялась в 1922 году во Франкфурте и вызвала скандал. Церковь запретила показ оперы из-за богохульного сюжета. Он восходит к легенде о святотатственной любви молодой монашки к деревянной статуе распятого Христа. Центральные партии в двух операх блистательно исполняют Елена Гаранса (Сантуцца) и Анна-Катерина Антоначчи (Сусанна). Превосходно звучит хор и оркестр театра. Талантливый итальянский дирижер Карло Риззи идеально интерпретирует обе оперные партитуры. Информация на сайте.

«ДОН ЖУАН» В.А.МОЦАРТА В КОНТРАСТНОЙ ВЕРСИИ СТЕФАНА БРАУНШВЕЙГА
5 – 15 декабря 2016, Théâtre des Champs-Elysées, Paris

DJbisТеатр Елисейских Полей представляет «Дон Жуана», знаменитый шедевр Моцарта. Оперу блистательно поставил маститый французский режиссер и сценограф С.Брауншвейг. Он осовременил «веселую драму», придал ей характер изящной авантюры. Оперное действие разворачивается интересно и динамично. Единая сценография – каркас высоких стен, благодаря вращению сцены, позволяет вести представление без пауз. Мизансцены выстроены оригинально и органично. В сценографии и костюмах царит чёрно-белая монохромия. Спектакль погружен в гнетущую черноту, но искусно составленная световая партитура дает ему животворную силу. Оперу исполняют молодые и одаренные артисты. Под управлением талантливого дирижера Джереми Рорера великолепно звучит оркестр Le Cercle de l’Harmonie. Информация на сайте.

«БАКСТ: ОТ РУССКИХ БАЛЕТОВ К ВЫСОКОЙ МОДЕ»
22 ноября 2016 – 5 марта 2017, Palais Garnier, Paris

vignetteBakstВ связи со 150-летием со дня рождения Леона Бакста Национальная библиотека Франции и Парижская национальная опера представляют выставку творчества русского художника, вошедшего в историю театрального и особенно балетного искусства. Первая во Франции экспозиция, посвященная великому «волшебнику красок», включает 130 произведений из общественных и частных коллекций. Выставка является увлекательным путешествием в феерический мир Бакста, много работавшего с Русским балетом Дягилева и знаменитыми артистами – А.Павловой, В.Нижинским, И.Рубинштейн. Экспонаты отражают влияние творчества художника на развитие высокой моды. Своё почтение гению Бакста оказывали в своих коллекциях Ив Сен Лоран, Кристиан Лакруа, Карл Лагерфельд, Джон Гальяно. Информация на сайте. Читайте статью.

КРИК ДУШИ БОГА ТАНЦА В БЕСКОНЕЧНОМ ПОТОКЕ МЕТАФИЗИКИ
15 декабря 2016 – 21 января 2017, Théâtre de la Ville – Espace Pierre Cardin, Paris 

vignettelettertoamanГородской театр Парижа показывает в Центре Пьера Кардена спектакль «Letter to a Man» («Письмо человеку»). Он создан на текст «Дневника» Вацлава Нижинского, написанного в 1919 году, когда у автора стали появляться признаки шизофрении. Спектакль, иллюстрирующий духовное состояние легендарного танцовщика, поставил Роберт Уилсон в эстетике рафинированного минимализма. Текст, в адаптации Кристиана Дюмэ-Львовски, звучит по-английски и по-русски в записи на фонограмме. Из-за отсутствия живого голоса трагическая исповедь Нижинского глохнет в холодной атмосфере театрального эстетизма. С набеленным лицом, как бы в трагикомической маске, Михаил Барышников разыгрывает страдания Бога танца. В создании спектакля участвовала хореограф Люсинда Чайльс. Информация на сайтеЧитайте статью.

СТРАННЫЙ ПРАЗДНИК В ЧЕСТЬ 20-ЛЕТИЯ ПОРТУГАЛЬСКОЙ ТРУППЫ ПАУЛО РИБЕЙРО
7 – 9 декабря 2016, Théâtre National de la Danse Chaillot, Paris

vignetteRiberoВ Национальном театре танца Шайо Труппа Пауло Рибейро показала новый спектакль «Праздник (бессодержательный)». Его поставил португальский хореограф П.Рибейро, чтобы отметить юбилей своей труппы. Несмотря на красочное световое оформление, полуторачасовое представление развивалось блёкло и вяло, танцевальное действо угнетало тягучестью и однообразием, поэтому публику иногда просили глубоко дышать. В рыхлом опусе хореограф показал своё творческое бессилие, в то время как 10 танцовщиков продемонстрировали высокое исполнительское мастерство. В чрезмерно затянутом и скучном представлении участвовали гитарист и ударник, однако музыкальное сопровождение с вкраплением бразильских песен не придавало танцам праздничного настроения. Информация на сайте.  видеофрагменты . Читайте статью. 

«ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» В ПОСТАНОВКЕ РУДОЛЬФА НУРЕЕВА – ТРИУМФ БАЛЕТНОЙ КЛАССИКИ
7 – 31 декабря 2016, Opéra Bastille, Paris

vignetteLacNureevНакануне Рождества и Нового года Парижская опера показывает балет П.И.Чайковского «Лебединое озеро». Великолепный спектакль был создан в 1984 году согласно постановке М.Петипа и Л.Иванова (Петербург, 1895). «Фрейдистская» версия Р.Нуреева впечатляет своеобразием трактовки балетной драматургии, психологической сложностью центральных партий, великолепием ансамблей кордебалета в лебединых актах. Трехактный спектакль идет в прекрасных декорациях Э.Фриджерио и костюмах Ф.Скуарчиапино; сценографическое решение пролога и финала вызывает восхищение. Партии Одетты-Одиллии, Зигфрида и Ротбарта исполняют как именитые этуали, так и молодые солисты труппы. Сказочно красивый балет идёт в сопровождении оркестра театра под управлением эстонского дирижера Велло Пахна. Информация на сайте.