«ДАМА С КАМЕЛИЯМИ» – РОМАНТИЧЕСКИЙ БАЛЕТ ДЖОНА НОЙМАЙЕРА ВО ДВОРЦЕ ГАРНЬЕ
5 – 23 мая 2026, Palais Garnier, Париж.
На сцене Дворца Гарнье труппа Парижской оперы представит 16 раз «Даму с камелиями» Дж.Ноймайера, впервые показанную в 1978 году в Штутгарте. Трёхактный балет с прологом, созданный на музыку Ф.Шопена и сюжет одноименного романа Александра Дума сына, рассказывает о трагической любви Маргариты Готье и Арманда Дюваля. Прекрасный спектакль с декорациями и костюмами Жургена Роза, вошёл в репертуар Парижской оперы в 2006 году и теперь предстанет в 6-ом возобновлении. В исполнении балета примут участие артисты новой генерации: в главных ролях – 4 дуэта этуалей труппы. Оркестр театра возглавит Маркус Лехтинен. Двухчасовой спектакль будет показан в ходе гастролей на сцене Форума Гримальди Монако (17,18,19 июля 2026) и появится в записи на платформе POP – Paris Opera Play, Информация.
В Оперу Бастилии возвращается «Русалка» А.Дворжака в постановке канадского режиссера Роберта Карсена. Трёхактная опера (1991), сочинённая на либретто Я.Квапила по чудесной сказке Андерсена «Русалочка», рассказывает волнующую историю о всепобеждающей любви, не отступившей перед страданиями и смертью. Великолепный спектакль (2002), над созданием которого работали Майкл Ливан (декорации, костюмы), Петер Ван Праэт (свет), Филипп Жиродо (хореография) будет показан 7 раз. Среди исполнителей: сопрано Николь Кар (Русалка), тенор Сергей Скороходов (Принц), сопрано Екатерина Губанова (Чужеземная княжна), меццо-сопрано Джейми Бартон (Баба-яга), Дмитрий Иващенко (Водяной). Оркестр театра возглавит именитый дирижёр Казуши Оно. Трансляция спектакля 30 дней с 8 мая на 
В Théâtre Libre с огромным успехом проходят парижские гастроли марсельской труппы Ballet Julien Lestel, посвященные её 20-летию. Вторая программ выступлений коллектива, созданного выдающимся хореографом Жюльеном Лестелем, включает два главных его произведения – «MISATANGO» (2018) и «BOLERO» (2015). Первая пьеса была создана на основе обворожительной композиции Мартена Пелмери, которую композитор сочинил в 1996 году, используя мелодии танго и популярную музыку Аргентины. Соответственно, хореография обрела два колорита и пропитана глубокой духовностью и интимной чувственностью. В «Болеро» на музыку М.Равеля каждое движение, органично связанное с повторяющейся темой, проистекает в потоке магической ритмики и достигает апогея в финале гипнотического крещендо. 
В Théâtre Libre с огромным успехом проходят гастроли труппы Ballet Julien Lestel. В 2006 году её основал и возглавил талантливый танцовщик и хореограф Жюльен Лестель. Его вдохновенные творения впечатляют органичным синтезом неоклассического и современного танца, идеально связанного с прекрасной музыкой. Одноактный балет «RUN» (2025) – это метаморфозы нашей повседневной жизни, которые причудливо отражаются в многоликой и оригинально выстроенной композиции. 70-минутный дивертисмент, великолепно созданный на музыку 10-и композиторов, пленяет и восхищает хореографической фантазией и танцевальной лексикой, искусно сплетённой в потоке интимных и чувственных мелодий. Исполнители спектакля – 5 танцовщиц и 5 танцовщиков, блистательно демонстрируют своё отточенное мастерство. 
Парижский Театр Шатле представит в рамках цикла «Музыкальные безумия» новый оригинальный спектакль «Locura». Он создан благодаря сотрудничеству Мурада Мерзуки, знаменитого хореографа, и Франка-Эмманюэля Комта, руководителя ансамбля Сoncert de l’Hostel Dieu. «Locura» – это вокально-музыкальная и танцевальная композиция, в которой звуки и тела сливаются в едином порыве. В полуторачасовом представлении примут участие сопрано Хитер Ньюхаус, 5 танцовщиков и 7 музыкантов ансамбля. В их исполнении предстанут произведения от эпохи Й.С.Баха до настоящего времени: сонаты Антонио Виальди; «l’Eraclito amoroso» Барбары Строцци; неаполитанские песни и тарантеллы разных композиторов, а также сочинения Тарквинио Мерула, Генри Ле Байи, Антонио Сарторио и Сантьяго де Мурсия.
Фестиваль Пьянополис в Анже, художественным руководителем которого является знаменитый пианист Александр Канторов, завоевал высокую репутацию. Для нынешнего сезона фестиваля он составил интересную и насыщенную программу, для исполнения которой приглашены как маститые, так и талантливые молодые музыканты. Среди них: звездный Жан-Баптист Дульсе для кино-концерта фильма А.Хичкока «Шантаж» (1928); именитый контратенор Жакоб Жозеф Орлински и пианист Михал Бьел; Габриэль Дюрлиа для имерсивного концерта в мире Толкьен; прославленная Елизавета Леонская с сольной программой; Баптист Тротиньон и Тома Энко для концерта импровизаций. В заключительный вечер фестиваля прозвучит музыка Шопена, которую исполнят Тангий де Вилленкур и Национальный оркестр Луары. 
На сцене Дворца Гарнье Школа танца во главе с Элизабет Платель представит программу, в которой ученики продемонстрируют своё мастерство в исполнении произведений разных по стилистике и лексике. В хореографическом триптихе: «Праздничный вечер» (1925) – балет Лео Стаатса, искусно отражающий традиции французского классического танца, музыка Лео Делиба, декорации и костюмы Жана-Дени Малькле; «Yondering» – неоклассическая миниатюра, созданная для учеников Школы танца Джоном Ноймайером на музыку и песни американского композитора Стефена Коллинса Фостера; «Маленький принц» – премьерный балет Клермари Оста, экс-этуали Парижской оперы, по чудесной сказке Антуана де Сент-Экзюпери, музыка Симона Банга, декорации Камий Дюрас, костюмы Кзавье Ронз. Дирижёр Файкаль Каруи. 
Балетная труппа Лионской оперы представит 6 раз танцевальную программу под названием «До урагана». Её составят произведения трёх выдающихся современных хореографов, совершенно разных по своей творческой стилистике, каждая из которых является значимым направлением в искусстве танца. В хореографический триптих включены: премьерная для Лионской оперы неоклассическая пьеса «The Grey Area», которую создал англичанин Дэвид Даусон для Нидерландского национального балета (2002); минималистское соло «Actus», сочиненное в стиле постмодерна на музыку одноименной кантаты И.С.Баха американкой Люсиндой Чайлдс для труппы Лионской оперы (2020); оригинальная композиция «Enemy in the figure», которую затейливо поставил американский авангардист Уильям Форсайт для Франкфуртского балета (1989). 
Королевская опера Валлонии в Льеже с большим успехом показала «Пиковую даму» П.И. Чайковского в новой сценической версии Мари Ламбер-Ле Бьян. Оперный шедевр, на сюжет пушкинской повести, предстал в мире причудливой и эклектичной бутафории, которая, хотя и усилила театральность постановки, но за счёт ослабление её связи с музыкальной драматургией. В создании спектакля участвовали Сесиль Тремольерес (декорации, костюмы), Фьямметта Балдизерри (свет), Данило Рубека (хореография). Лучших комплиментов заслуживают маэстро Джанпаоло Бизани, оркестр и хор театра, а также именитые солисты: Ольга Маслова (Лиза), Арсен Согомонян (Герман), Олеся Петрова (Графиня), Алексей Богданович (Томский), Николай Цемлянских (Елецкий), Джудит Кутаси (Полина), Елена Манистина (Гувернантка). 
На сцене Дворца Гарнье состоится 8 представлений «Сатьяграха» (1980), трёхактной оперы Ф. Гласса, созданной на либретто Констанс де Джонг. Магический спектакль, освещающий жизненные силы легендарного Махатмы Ганди. станет первым произведением выдающегося американского композитора (р. 1937) в репертуаре Парижской оперы. Над постановкой «Сатьяграха» работали хореографы Бобби Джин Смит и Ор Шрайбер, а также Кристиан Фрайдландер (декорации), Воджеш Дзйдзик (костюмы), Джон Торрес (свет). В исполнении спектакля примут участие 9 вокалистов и 10 танцовщиков, хор и оркестр Парижской оперы. Музыкальный руководитель – Инго Мецмашер. Видеозапись «Сатьяграха» будет доступна на стриминг-платформе POP – Paris Opera Play в прямой трансляции 24 апреля, затем в течение 30 дней.