«ОСУЖДЕНИЕ ФАУСТА» БЕРЛИОЗА В ТЕАТРЕ ЕЛИСЕЙСКИХ ПОЛЕЙ : СЛАВА ВОКАЛУ И МУЗЫКЕ
3 – 15 ноября 2025, Théâtre des Champs-Elysées, Париж.
Театр Елисейских Полей представил 5 раз оперу-ораторию Гектора Берлиоза «Осуждение Фауста» (1846) в сценической версии итальянки Сильвии Коста. Её актуальная концепция получила прагматическое воплощение, но оно оказалось прозаическим для великого шедевра французского романтизма. Главное достоинство нового спектакля – его великолепное исполнительство. Лучших похвал заслуживают молодые и талантливые солисты, Хор Радио Франции и Оркестр Les Siècles под управлением немецкого дирижёра Якова Лехманна. Ведущие партии прекрасно исполнили: французский и чешский теноры Бенжамен Бернхейм и Пётр Некоранек (Фауст), русская меццо-сопрано Виктория Каркашева (Маргарита), американский баритон-бас Кристиан ваг Хорн (Мефистофель), французский баритон Томас Долие (Брандер). Рецензия Информация.
В день 100-летия Майи Плисецкой в Большом театре состоится вечер памяти легендарной балерины и её супруга – великого композитора Родиона Щедрина. Будт представлены: «Кармен-сюита» А.Алонсо на музыку Бизе-Щедрина; Адажио Авроры из «Спящей красавицы» Чайковского-Петипа; Вальс из «Раймонды» Глазуновка в хореографии Екатерины Труниной; Гран па из «Раймонды» Петипа-Григоровича; «Посвящение Майи и Родиону» на музыку Малера в хореографии Патрика де Бана; Монолог и адажио из «Легенды о любви» Меликова-Григоровича; Па де де из «Лебединого озера» Чайковского-Петипа; «Душа» Марчелло-Баха в хореографии Павла Глухова; «Лебедь» Сен-Санса-Фокина; «Болеро» Равеля-Бежара. Гала-концерт откроет фестиваль «Майя и Родион», который затем проведут Большой и Мариинский театры. 
Театр Елисейских Полей представит 7 раз редко исполняемую комическую оперу Ж.Оффенбаха «Робинзон Крузо» (Париж, 1867). Спектакль поставил талантливый режиссёр Лоран Пелли, он же придумал костюмы; авторы сценографии и света Шанталь Тома и Мишель Ле Борнь. Трёхактная опера в пяти картинах чарует обилием мелодий и рассказывает забавную историю, описанную в одноименном романе Д.Дефо. Молодой человек попадает на необитаемый остров, и череда удивительных случайностей заставляет его мечтать. Опера завершается возвращением героя домой. Среди многочисленных персонажей главные партии исполнят известные солисты: Лоуренс Броунли (Робинзон), Жюли Фукс (Ядвига), Лоран Наури (Сэр Вильям Крузо), Адель Шарле (Пятница). Оркестр Les Musiciens du Louvre возглавит Марк Минковски. 
Накануне нового года в зале Форума Гримальди состоится мировая премьера балета «Моя баядерка» Жана-Кристофа Майо. В этой постановке талантливый хореограф и руководитель знаменитой труппы Балет Монте-Карло возвращается к повествовательным представлениям большого формата. Прославляя классический танец, Ж.-К.Майо представит свою версию «Баядерки», легендарного балета М.Петипа на музыку Л.Минкуса, родившегося в Санкт-Петербурге в 1877 году. В отличие от сказочного оригинала новый спектакль посвящен повседневной жизни танцевальной труппы, для которой студия превращена в театр жестокой человеческой комедии. Двухактный балет предстанет в сценическом оформлении Джерома Каплана и с участием Филармонического оркестра Монте-Карло под управлением Гарретта Кеаста. 
Отмечая 200-летие Грандавиньонской оперы, балетная труппа театра представит «Прометея» в постановке её руководителя Мартена Харриага. Талантливый хореограф, он же автор декораций и света, посвящает новый балет мифологическому герою, который осмелился украсть огонь у богов, чтобы отдать его людям. За акт бунта и великодушия Прометей был обречён на вечные страдания. После С.Лифаря и М.Бежара, создавших на балетную музыку Бетховена (1810) свои постановки (1929 и 1956), М.Харриаг предлагает собственную трактовку героического подвига Прометея. Для этой версии композитор Фабьен Кали обогатил партитуру Бетховена современным измерением и расширил диапазон между музыкой и движением. Участник премьеры – Национальный оркестр Авиньона-Прованса, под управлением Сванна ван Решема. 
На сцену Дворца Гарнье возвращается знаменитый балет Ролана Пети «Собор Парижской Богоматери», который впервые здесь был показан 60 лет тому назад. Двухактный спектакль, созданный на музыку Мориса Жарра по одноименному роману Виктора Гюго, рассказывает трагическую историю, которая происходит в средневековом Париже и разворачивается между Эсмеральдой, Фебом, Фролло и Квазимодо, охваченными чувствами любви и ревности. Превосходно выстроенное хореографическое действие захватывает динамикой экспрессивных танцев, которые эффектно предстают в живописных декорациях Рене Аллио. Спектакль украшают красочные костюмы Ива Сен Лорана, который хотел придать им «цвет соборных витражей». Представление идёт в сопровождении оркестра театра под управлением Жана-Франсуа Вердье. 
В декабре месяце балетная труппа Парижской оперы покажет 23 раза новую программу, составленную из произведений четырёх известных хореографов. Представления откроют две пьесы американки Триши Браунт, которая ушла их жизни в 2017 году и оставила яркий слет в «пост-модерн танце». После пьесы «O zlozony/O composite», созданной для труппы Парижской оперы в 2004 году, впервые предстанет соло «If you couldn’t see me», исполняемое спиной к публике. Артисты труппы также впервые покажут пьесу британского хореографа Дэвида Доусона «Anima Animus» на музыку Эзио Боссо, пластически исследующую мужскую и женскую сущность. Программу завершит мировая премьера «Drift wood» в постановке нидерландских хореографов Имре и Марны ван Опсталь, брата и сестры, на авангардную музыку Амоса Ван-Таля.
Во Дворце Гарнье, отмечающего своё 150-летие, состоится 6 представлений, утренних и дневных, с участием учеников Школы танца Парижской оперы, в которой сегодня 127 воспитанников. В ходе представлений, длительностью по два с половиной часа (с антрактом), ученики 6-и дивизионов в сопровождении педагогов и пианистов продемонстрирую своё техническое мастерство в исполнении хореографических композиций, составленных из основных элементов академического, характерного и современного танца. Ежегодная программа учебной демонстрации, отражающая славные традиции и стилистику французского балета, была создана в 1977 году по инициативе Клод Бесси, в то время возглавлявшей Школу танца. С 2004 года её директором является Элизабетт Платель, знаменитая экс-этуаль балета Парижской оперы. 
В Городском театре Парижа с триумфальным успехом проходит показ феноменального шоу под названием «Post-Orientalist Express». Многожанровое красочное представление, вдохновенно созданное талантливыми мастерами под руководством хореографа Eun Me Ahn, восхищает феерией экзотических танцев и головокружительных трюков, фантастическими костюмами, диковинными декорациями и гипнотической музыкой, а также обилием оригинальных видео-проекций и спец-эффектов. Уникальный дивертисмент, составленный с богатой фантазией из хореографических зарисовок и акробатических композиций, является живописной панорамой национальных искусств и славных традиций азиатских стран и народов. Высших комплиментов заслуживают 8 артистов, исполняющих сказочно красивого спектакля. 
В музыкальном театре Шатле с триумфальным успехом проходят гастроли американской труппы Martha Graham Dance Company, приуроченные к её 100-летию. Основу двух программ составляют постановки Марты Грэхем (1893-1991), великой танцовщицы и хореографа. Грандиозное впечатление производит вторая программа. Её открывают и закрывают «Diversion of angels» (1948) и «Chronicle» (1936) – пьесы в постановке и с костюмами Грэхем, посвященные, соответственно, любви и войне. Программа включает великолепную композицию «Cave» (2024) в постановке талантливого хореографа Джамара Робертса на музыку Рианнона Гидденса, прославляющую американский фольклор. Украшением вечера является прекрасная миниатюра Вирджинии Месен «Desir» (2025) в исполнении Орели Дюпон. экс-этуали Парижской оперы.