«САЛОМЕЯ» РИХАРДА ШТРАУСА В ЛУННО-АСТРАЛЬНОЙ ПОСТАНОВКЕ СТЕФАНА ХЕРХАЙМА
17 апреля – 3 июня 2016, Det Kongelige Teater, Copenhagen

Королевский театр Копенгагена показал оперу Р.Штрауса «Саломея» (по драме О.Уайльда) в сценической версии Стефана Херхайма. Знаменитый норвежский режиссер создал феноменальный спектакль, в котором отразил замыслы и драматурга, и композитора. Согласно сценической концепции Херхайма, основанной на высказывании Уайльда, «главным действующим лицом является луна»: будучи многозначным символом, она отражает душевное состояние героев. Саломея выглядит как Мэрилин Монро и предстаёт в сопровождении клонов. В финале оперы отрубленная голова Иоанна Крестителя появляется в виде огромного монстра. Иступлено целуя его губы, Саломея исчезает в пасти чудовища. Высшей похвалы заслуживает Датский королевский оркестр под управлением Роберта Хуссарта. Информация и видео на сайте. Читайте статью.

«ТРИСТАН И ИЗОЛЬДА» – АПОФЕОЗ МУЗЫКАЛЬНОЙ СТРАСТИ
  12-24 мая 2016 года, Théâtre des Champs-Elysees, Paris

Театр Елисейских Полей представляет оперу Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда». Композитор называл её памятником глубочайшей неразделенной любви и считал своим лучшим произведением. Трехактную оперу поставил выдающийся режиссер Пьер Ауди; декорации и костюмы создал Кристоф Хетзер. Искусно выстроенное сценическое действие завораживает поэзией и чувственностью. Аскетическая сценография формирует таинственную атмосферу, контрастный свет придает рельефность оперным картинам. Четыре часа дивной музыки протекают на едином дыхании: идеальное звучание Французского национального оркестра под управлением Даниэле Гатти доставляет высшее наслаждение. Превосходно исполняют главные роли немецкий тенор Торстен Керл и французское сопрано Рашель Николлс. Информация на сайте.

 «ВИЛЬГЕЛЬМ ТЕЛЛЬ» В ГАМБУРГЕ : СЕРГЕЙ ЛЕЙФЕРКУС ВПЕРВЫЕ В РОЛИ ТЕЛЛЯ
6 – 28 марта 2016, Staatsoper, Hamburg

В Гамбургской государственной опере состоялась премьера «Вильгельма Телля» Россини в сценической версии Рогера Вонтобеля, швейцарского театрального режиссера. Его дебют на оперной сцене не увенчался полным успехом, хотя он выбрал оригинальную концепцию: стрелок Телль, теперь ставший художником, возглавляет реставрационные работы знаменитой фрески «Единодушие». Главную роль исполнил великий русский баритон Сергей Лейферкус. Накануне 70-летия он впервые в своей блистательной карьере спел партию Телля. В музыкальном плане спектакль вызвал разочарование. Гамбургский филармонический оркестр возглавил 80-летний итальянский дирижер Габриеле Ферро. Его трактовка партитуры была недостаточно красочной и слишком тягучей. Смотрите видео спектакля. Информация на сайте. Читайте статью. 

«КАВАЛЕР РОЗЫ» ВОЗВРАЩАЕТСЯ НА ОПЕРНУЮ СЦЕНУ БАСТИЛИИ
 9-31 мая 2016, Opéra Bastille, Paris

Парижская опера показывает «Кавалера розы» Рихарда Штрауса. Эта комическая опера о прошлом написана композитором новой эпохи. Партитура исполнена изящества, грации, вдохновенного лиризма, юмора и драматизма. По богатству и щедрости мелодики, яркости красок и выразительности образов опера Р.Штрауса – одно из высочайших завоеваний музыкального театра. В 1995 году «Кавалер розы» появился на Зальцбургском фестивале в постановке Герберта Вернике. Выдающийся немецкий режиссер ювелирно выстроил оперное действие, создал удивительные декорации и прекрасные костюмы. После 10-и лет отсутствия этот спектакль вновь идет на сцене Парижской оперы. Оркестр возглавляет Филипп Жордан, талантливый дирижер и музыкальный директор театра. Информация на сайте. 

КУБИНСКАЯ «КАРМЕН» : МИРОВАЯ ПРЕМЬЕРА В ПАРИЖЕ
 6 – 30 апреля 2016, Théâtre musical du Châtelet, Paris

Музыкальный театр Шатле показывает первый кубинский мюзикл «Кармен». Двухактный спектакль создан по мотивам одноименной оперы Ж.Бизе. Постановщики мюзикла несколько изменили сюжет оперы и перенесли её действие на Кубу в революционные пятидесятые годы. Алекс Лакамуар аранжировал и оркестровал оперные темы Бизе. Теперь они звучат в латиноамериканском стиле; музыкальный ансамбль возглавляет Манни Шварцман. Оригинально оформленный спектакль впечатляет ритмичной музыкой и динамичными танцами. Наиболее эффектно предстает второй акт: события разворачивается в Гаване – вначале в сверкающем кабаре, в финале на боксерском ринге, где и погибает гордая красавица Кармен. В представлении участвуют 50 артистов, танцовщиков и музыкантов. Фрагменты спектакля на сайте. 

«РИГОЛЕТТО» : ОПЕРНЫЙ ШЕДЕВР В КАРТОННОЙ КОРОБКЕ
11 апреля – 30 мая 2016, Opéra Bastille, Paris

Парижская опера показывает знаменитый шедевр Верди «Риголетто». Оперу поставил маститый немецкий режиссер Клаус Гут. Согласно его концепции, осовремененная мелодрама предстает как воспоминания Риголетто: оперное действие разворачивается в картонных декорациях, имитирующих коробку. Главное достоинство спектакля – превосходный вокал и контрастное звучание музыки: итальянский дирижер Никола Луиззоти восхищает филигранной трактовкой партитуры Верди. Образ Риголетто потрясающе воплощает гавайский баритон Квин Келсен. Партию Джильды обворожительно исполняет петербурженка Ольга Перетятько. Её дебют в Парижской опере стал триумфальным. Итальянец Микаэль Фабьяно блистает вокалом в роли Герцога. Высших похвал заслуживает динамичный хор театра. Информация на сайте. 

ПОСЛЕ 180-и ЛЕТ ОТСУТСТВИЯ «ЖИДОВКА» ВЕРНУЛАСЬ В ЛИОНСКУЮ ОПЕРУ
16 марта – 3 апреля 2016, Opéra de Lyon

В Лионской опере состоялась премьера «Жидовки» – первого и лучшего произведения в жанре «большой оперы» французского композитора Ж.Ф.Галеви. Грандиозный спектакль поставил выдающийся режиссер Оливье Пи; автор декораций и костюмов – талантливый сценограф Пьер-Андре Вейтз. Искусно выстроенное лирико-драматическое действие разворачивается, как бы на пепелище, в черно-серых декорациях, фрагменты которых непрерывно движутся по нескольким маршрутам. Оперу великолепно исполняют известные солисты: Николай Шукофф (Элеазар), Рахиль Харниш (Рахиль), Энеа Скала (Леопольд), Сабина Пуертолас (Евдокия). Захватывающий спектакль идет с участием хора и в сопровождении оркестра театра под управлением итальянского дирижера Даниэле Рустиони. Информация на сайте. Фрагменты спектакля. Читайте статью.

ИОЛАНТА ВСТРЕЧАЕТСЯ С ЩЕЛКУНЧИКОМ В СПЕКТАКЛЕ ДМИТРИЯ ЧЕРНЯКОВА
9 марта – 1 апреля 2016, Palais Garnier, Paris

В Парижской опере состоялась мировая премьера постановки Дмитрия Чернякова, объединившего в одном спектакле «Иоланту» и «Щелкунчика» – оперу и балет П.И.Чайковского. Режиссер перенес историю Иоланты с юга Франции XV века в Петербург начала ХХ века, а немецкую сказку про Щелкунчика в Советский Союз. Реформатор оперных шедевров впервые взялся за классический балет и сотворил театральное шоу с видеоэффектами и куклами. Танцевальное действо создали три хореографа – Артур Пита, Эдуар Лок, Сиди Ларби Шеркауи. Кукольный дивертисмент с танцами Э.Лока – главная неудача спектакля. Публика наградила аплодисментами лишь финальное па-де-де героев в хореографии С.Л.Шеркуи. Ему одному удалось сочинить танец, адекватный музыке П.И.Чайковского. Информация на сайте.  Смотрите спектакль.

«НЮРНБЕРГСКИЕ МЕЙСТЕРЗИНГЕРЫ» ТРИУМФАЛЬНО ВОЗВРАЩАЮТСЯ В ПАРИЖ
1-28 марта 2016, Opéra Bastille, Paris

Парижская опера показывает знаменитое произведение Рихарда Вагнера «Нюрнбергские Мейстерзингеры» в постановке норвежца Стефана Херхейма. Необычайно талантливый режиссер создал потрясающе интересную сценическую версию «сатирической драмы»: она эффектно разворачивается среди мастеров пения в Мюнхене в XVI веке. Живописные декорации и костюмы искусно придумали Хейке Шесле и Жезин Вёллм. Большой, удивительный спектакль (чистой музыки 4 часа) идет с участием многих немецких артистов; главную партию башмачника Ганса Сакса великолепно поёт канадский баритон Джеральд Финли. Партитура Вагнера, одна из вершин его оперного искусства, превосходно звучит в исполнении оркестра под управлением Филиппа Жордана, выдающегося дирижера и музыкального директора театра. Информация на сайте. 

ЮНОШЕСКАЯ ОПЕРА ВАГНЕРА В КОРОЛЕВСКОМ ТЕАТРЕ МАДРИДА
19 февраля – 5 марта 2016, Teatro Real, Madrid

В Королевском театре Мадрида состоялась премьера малоизвестной оперы Вагнера «Запрет любви, или послушница из Палермо». 21-летний композитор сочинил её по мотивам пьесы Шекспира «Мера за меру». Осуждение ханжества, рядящееся в одежды морали, составляет основу пьесы и оперы. Спектакль поставил датчанин Каспер Хольтен, директор лондонского театра Ковент-Гарден. Режиссер оригинально выстроил вневременное комическое действие. Его украшают живописные декорации и костюмы, а также динамичные танцы. Большое впечатление производит картина красочного карнавала. Все солисты великолепно поют и играют. Замечательно звучит хор и оркестр под управлением Айвора Болтона, музыкального директора театра. Смотрите видеорепортаж c интервью. Информация на сайте. Смотрите видеорепортаж c интервью.