АКАДЕМИЯ ПРИНЦЕССЫ ГРЕЙС ЧЕСТВУЕТ ЖАНА-КРИСТОФА МАЙО !
31/12/2013 / Виктор Игнатов

Monte Carlo – Monaco

Отмечая 20-летие творческой деятельности Ж.-К.Майо на посту директора-хореографа Балета Монте-Карло, 11 декабря в роскошном зале Оперы Монте-Карло учащиеся Академии Принцессы Грейс (АПГ) показали «Программу сюрпризов». Этот прекрасный юбилейный подарок включал костюмированное дефиле и 10 фрагментов из хореографических произведений Ж.-К.Майо. Программу искусно составил Люка Масала, директор АПГ. Вечер стал миниатюрной ретроспективой творчества Ж.-К.Майо и Балета Монте-Карло.

Жан-Кристоф Майо – директор-хореограф Балета Монте-Карло

Родился в 1960 году во французском городе Туре, там же учился танцу и фортепиано в Национальной консерватории, затем в Международной школе танца Розеллы Хайтауэр в Каннах. В 1977 году награжден призом юношеского конкурса в Лозанне. Артистическую карьеру начал в труппе Гамбургского Балета, где под руководством Джона Ноймайера танцевал как солист в течение пяти лет. 

Серьезная травма ноги вынудила Ж.-К.Майо прервать артистическую карьеру. Он возвращается в родной город и становится хореографом-руководителем балетной труппы Большого театра Тура, впоследствии Национального хореографического центра. Ж.-К.Майо поставил там более двадцати балетов, а в 1985 году создал Хореографический фестиваль.
В 1987 году для Балета Монте-Карло Ж.-К.Майо успешно ставит спектакль «Чудесный мандарин». В течение сезона 1992-1993 является художественным советником монакской труппы, а в 1993 году Её Королевское Высочество Принцесса Ганноверская Каролина назначает его директором-хореографом Балета Монте-Карло. Под руководством Ж.-К.Майо труппа, в которую входят 50 артистов, быстро развивается и достигает высокий международный авторитет. Благодаря широким зарубежным гастролям Балет Моне-Карло становится привилегированным послом княжества Монако во всем мире.
Репертуар труппы постоянно обогащается: Ж.-К.Майо много ставит сам и ежегодно приглашает в Монако молодых одаренных хореографов, давая им возможность проявить себя на престижной сцене. В 2000 году он основал и возглавил Monaco Dance Forum, суть которого составляет эклектическое изобилие спектаклей и выставок, смотров и конференций. Эта уникальная международная витрина искусства танца получила всемирную известность.
Сегодня Ж.-К.Майо один из самых известных за границей французских хореографов. Он является автором 60-и постановок. Его балеты вошли в репертуар многих крупнейших трупп мира. В 2007 году он поставил оперу Гуно «Фауст» в Национальном театре Хессе, в 2009 году – «Норму» Беллини в Опере Монте-Карло. В 2007 году снял свой первый хореографический фильм «Золушка», через два года – «Сон». В 2009 году организовал празднества 100-летия Русских сезонов Дягилева: в течение года в Монако выступили более 50-и трупп, их спектакли увидели 60 000 зрителей. В 2011 году под председательством Её Королевского Высочества Принцессы Ганноверской Каролины Балет Монте-Карло был объединен с Академией Принцессы Грейс и Monaco Dance Forum. Эту масштабную художественную структуру возглавил Ж.-К.Майо.

В 2001 году за создание балета «Красавица» ему был вручен приз Нижинского и приз итальянской критики Danza & Danza, в 2008 году за постановку балета «Фауст» – Международный приз Benois de la Danse, в 2010 году – «Premio Dansa Valencia».
В Монако хореограф награжден офицерским Орденом За заслуги в культуре и кавалерским Орденом Святого Шарля, а во Франции – кавалерским Орденом искусств и литературы и кавалерским Орденом Почетного легиона.

Люка Масала – директор Академии Принцессы Грейс

Родился в Сардинии (Италия), обучался в престижных школах танца театра Ла Скала (1981), Американского балетного театра (1985), Академии классического танца Принцессы Грейс (1987), а также с рядом именитых педагогов. В 17 лет начал артистическую карьеру в Королевском Балете Фландрии и танцевал там три года. В течение года работал с Пьером Лакоттом в труппе Балета Нанси. Танцевал в Труппе Хосе Лимона. В 1992 году работал в Городском театре Висбадена, где участвовал в исполнении классических балетов и современных пьес. В 1995-2000 годы был солистом Баварского Городского Балета (Мюнхен) под руководством Констанц Вернон. В 2000 году перешел в труппу театра «Капитолий» Тулузы под руководством Нанетт Глущак. В разное время танцевал на сценах Мариинского театра, Ла Скала, Сан Карло (Неаполь), Театра Массимо (Палермо).
С 2005 года Л.Масала ставит хореографию и ассистирует известным балетмейстерам. В 2010 году участвовал, как хореограф, в постановке «Фауста» в Парижской опере. Работал в качестве педагога в разных труппах. Создал свою
группу из десяти солистов театра «Капитолий», с которой выступал в Испании, Италии и Франции.
В 2009 году был назначен директором Академии Принцессы Грейс. С этого времени участвует в качестве члена жюри балетных конкурсах в США, Японии, Италии, Франции, Мексике и Бразилии. За свою карьеру Л.Масала удостоен приза Giuliana Penz» и Premio Roma 2011 Jia Ruskaja. 19 ноября 2011 года Его Королевское Высочество Принц Монако Альберт вручил ему кавалерский Орден за заслуги в культуре.

Юбилейный вечер

20-летие творческой деятельности Ж.-К.Майо на посту директора-хореографа балета Монте-Карло отмечалось в респектабельной Опере Монте-Карло. Роскошный зал Гарнье, поражающий красотой живописных росписей и золоченых статуй, был заполнен до предела: здесь царила волнующая и одновременно торжественная атмосфера – в центральной княжеской ложе находилась Её Королевское Высочество Принцесса Ганноверская Каролина, давний и преданный покровитель Ж.-К.Майо и Балета Монте-Карло.
«Программа сюрпризов» началась как элегантное дефиле сценических костюмов хореографических произведений, поставленных Ж.-К.Майо в 1993-2013 годы. Под музыку балета Прокофьева «Ромео и Джульетта» на сцену поочередно выходили персонажи разных спектаклей; их название и год создания афишировались на узком подвесном экране. Эффектный парад сценических костюмов проиллюстрировал масштаб и многообразие творчества Ж.-К.Майо, создавшего за последние 20 лет тридцать произведений для труппы Балета Монте-Карло.

«Красавица» открыла танцевальную феерию в честь Ж.-К.Майо

Широкую костюмированную панораму завершал феерический выход Красавицы – героини одноименного балета, поставленного в 2001 году.
Сказочная Красавица величественно открыла вторую часть программы, включавшую впечатляющие фрагменты десяти знаковых произведений Ж.-К.Майо, характеризующих его лексическое и стилевое разнообразие. Под музыку балета Чайковского «Спящая красавица» на сцене появился огромный прозрачный шар, внутри которого грациозно парила Красавица, как бы в преддверии своего рождения. Шар плавно скользил по сцене в сопровождении юных кавалеров: они изящно исполняли танцевальный дивертисмент, а в его финале разом разорвали шар, и из него вышла Красавица. В первые секунды она не могла дышать, но вскоре всё-таки сумела сделать глубокий вдох, и её тело наполнилось жизнью и счастьем!

В такой же жизнеутверждающей манере и на высоком эмоциональном уровне был исполнен любовный дуэт Ромео и Джульетты из одноименного балета на музыку Прокофьева (1996). Нежные, искренние и пылкие герои чаровали чистотой, красотой и силой великого чувства любви.
Затем на фоне вуалевого занавеса в желтом свете появились три танцевальные пары: под красочные звуки скрипичной музыки они проникновенно исполнили фрагмент из пьесы «Родительский дом» (1994), поставленной в совершенно иной лексике и стилистике по сравнению с тем, что было показано ранее.
На фоне экрана с розовой подсветкой под музыку Прокофьева был обворожительно исполнен дуэт из балета «Золушка» (1999). Лирическое па-де-де с обилием интересных поддержек и оригинальных связок продемонстрировало своеобразие хореографического мышления Ж.-К.Майо, его танцевальную фантазию и творческий темперамент.
В интерьере красиво подсвеченных вуалей, спадающих с колосников, был показан фрагмент из балета «Тема и четыре вариации» (1993). В этой постановке Ж.-К.Майо как бы возродил и объединил на свой манер два одноактных балета Баланчина – «Четыре темперамента» (1946) на музыку Хиндемита и «Тему с вариациями» (1947) на музыку Чайковского. Изящные исполнители сплетали прекрасные композиции, пленяя причудливой пластикой и современной лексикой, искусно придуманной хореографом в полном соответствии со звучащей музыкой.

Фрагмент из балета «Тема и четыре вариации»

На темной сцене с направленным контрастным светом превосходно был исполнен фрагмент из балета «Dove la Luna» (Где луна), поставленный на музыку Скрябина в 1994 году. Под таинственные звуки рояля балерины на пуантах парили в сольных вариациях, дуэтах с партнерами и синхронных ансамблях, создавая романтический мир загадочных образов, рожденных вдохновенной фантазией хореографа.

Истинное наслаждение доставил красивый и динамичный ансамбль – секстет танцовщиков: они блистательно исполнили фрагмент из балета «Танец мужчин», поставленного на музыку Стива Райша в 2002 году. В эффектном танцевальном дивертисменте стройные и гибкие юноши с наслаждением и азартом демонстрировали виртуозную технику и отточенное мастерство.
Затем был показан фрагмент из «Опуса 40», поставленного на музыку и песни Мередит Монк в 2000 году, когда Ж.-К.-Майо отмечал свое 40-летие. Эту прекрасную оду молодости, воспевающую наслаждения, великолепно исполнила большая группа девушек и юношей. В красивых, элегантных ансамблях юные артисты богатым танцевальным языком выражали эмоциональный настрой разнообразных вокальных композиций, сопровождавших хореографический опус Ж.-К.Майо. Яркое впечатление производил женский ансамбль: двенадцать очаровательных девушек с одухотворенными лицами танцевали игриво и музыкально. Напоминая веселых и резвых птиц, они наполнили пустую сцену радужным светом и весенней
радостью. Фрагмент украсил лирический дуэт, пленявший изяществом и грациозностью.

Танцевальный дуэт

Гипнотически был исполнен фрагмент из пьесы «Дуэты ангелов» (1997). Хореографический опус составляют таинственные дуэты артистов, олицетворяющих ангелов: они сплетают из причудливых жестов и па изящные абстрактные композиции. Пластические метаморфозы является органическим синтезом вдохновенного танца и дивной музыки Генделя, которая как бы становится видимой.
Программу достойно завершал фрагмент из фундаментального балета «К земле обетованной», поставленного на музыку Джона Адамса в 1995 году. Это один из лучших балетов Ж.-К.Майо: хореограф его посвятил своему отцу, талантливому художнику, рано ушедшему из жизни. Балет составляют разнообразные, гениально придуманные ансамбли. Все здесь предельно музыкально. Фрагмент великолепно исполнили пять девушек и пять юношей, чаруя высоким танцевальным и артистическим мастерством.
В качестве эпилога на затемненной сцене на фоне светящегося экрана возникли темные силуэты персонажей из разных балетов Ж.-К.Майо. Причем, артисты прогуливались в разном темпе: герои более ранних произведений – медленно, а более поздних – быстро. Когда же дали большой свет, на сцене находились уже все участники программы, одетые в строгие студийные костюмы: девушки – в черных купальниках, юноши – в белых футболках и серых трико.
Нужно сказать, что при исполнении всех десяти фрагментов девушки и юноши были одеты в однотипные сценические костюмы белого цвета, что придавало программе романтический настрой и театральное единство. При составлении программы Люка Масала стремился показать творческий диапазон Ж.-К.Майо и своеобразие его хореографического стиля. Столь непростая задача была успешно выполнена.

Принцесса Ганноверская Каролина, Жан-Кристоф Майо и Люка Масала с учениками Академии Принцессы Грейс по окончании юбилейного вечера

Основу и специфику хореографии Ж.-К.Майо составляют три элемента – театральность, музыкальность и неординарность, которую в свою очередь характеризуют новаторская лексика и экспрессивная пластика, глубокая драматургия и искрометный юмор. Ж.-К.Майо ставит большие сюжетные спектакли и камерные абстрактные пьесы. Столь широкий творческий диапазон необычайно трудно отразить в одной программе. Особенно трудно для исполнителей передать своеобразие хореографического мышления Ж.-К.Майо, ибо он не имеет персонального стиля: это как бы взаимно обогащающий диалог традиции и авангарда, балета на пуантах и танца на обнаженных стопах. Произведения Ж.-К.Майо не подлежат общепринятой классификации: это и не балетная классика, и не современный танец, и не что-то промежуточное между ними. 

Суть хореографического творчества Ж.-К.Майо точно и емко отражают крылатые фразы Баланчина: «Смотрите музыку, слушайте танец», «Танец это музыка, ставшая видимой». Справедливость этих слов замечательным образом роиллюстрировали исполнители «Программы сюрпризов». Интересную и сложную хореографию Ж.-К.Майо воспитанники АПГ показали настолько красиво и чисто, вдохновенно и музыкально, что казалось, будто все они вовсе и не ученики, а уже настоящие профессиональные артисты труппы Балета Монте-Карло. Участники программы не только великолепно танцевали, но и органично ощущали себя в специфической стилистике Ж.-К.Майо. И это очень важно!
В исполнении программ участвовало 40 учеников, выбранных из шести классов. Педагоги внесли огромный вклад в успешное проведение вечера и заслуживают особой похвалы.
По окончании вечера улыбающийся Ж.-К.Майо выбежал на сцену, чтобы поблагодарить всех участников за прекрасный танцевальный подарок. Действительно, для юбиляра было истинным счастьем видеть впечатляющую ретроспективу своего творчества, и к тому же в столь совершенном исполнении. Публика устроила долгие бурные овации. Это был настоящий триумф Жана-Кристофа Майо и Академии Принцессы Грейс!
Информация на сайте.

crédit photos:  Alice Blangero,  DR