ТРИУМФ ВЕРДИ, ДЗЕФФИРЕЛЛИ И АННЫ НЕТРЕБКО В «АИДЕ» НА АРЕНЕ ДИ ВЕРОНА 2026
30 августа 2026, Arena di Verona, Верона.
103-й фестиваль Арена ди Верона представил бессмертную «Аиду» Дж.Верди в гениальной постановке Ф.Дзеффирелли, ставшей визитной карточкой самой грандиозной в мире оперной манифестации. Великий шедевр был показан 7 раз с участием звёздных солистов. В феноменальном представлении, потрясавшем масштабом, величием и красочностью, партию Аиды один раз пела прославленная Анна Нетребко. Её вокальная интерпретация стала сенсацией. Оперная дива завораживала дивным pianissimo, парализуя дыхание 15-и тысяч зрителей. Триумфаторами стали также Юсиф Эйвазов, Клемантин Маржен и Людовик Тезье, исполнявшие партии Радамеса, Амнерис и Амонастро. Высших похвал заслуживает маэстро Франческо Оммассини. Под его управлением хор и оркестр звучали превосходно. Рецензия. Информация.
Парижская опера покажет 3 раза «Гибель богов» (1876) – последнюю часть тетралогии Р. Вагнера «Кольцо нибелунга», над интегральной постановкой которой с 2025 года работает Каликсто Биейто под управлением маэстро Пабло Херас-Касадо. Именитый испанский режиссёр представляет гениальное творение композитора весьма специфично. Эпический сюжет, главной темой которого является губительная власть золота, разворачивается в декорациях Ребекки Рингст с костюмами Инго Кругйера. В главных партиях – Тамара Уилсон (Брунгильда), Андреас Шажер (Зигфрид), Мака Карес (Хаген), Эв-Мод Юбо (Вальтраута), Бриян Хуллиган (Альберих). После представлений «Гибели богов» весь цикл «Кольцо нибелунга» будет показан дважды: 6 – 13 и 15 – 22 ноября с.г., затем появится на платформе 
103-й оперный фестиваль Арена ди Верона триумфально открыла и завершит «Травиата» Верди в новой постановке британского режиссёра Пола Каррана. Концепция спектакля разработана совместно с парижским кабаре «Мулен Руж». Грандиозное шоу в стиле «Бель эпок» с участием 400 артистов эффектно разворачивается на гигантской сцене, завораживая масштабом оперного действия, красотой исторических декораций и блеском изумительных костюмов. Важнейшее достоинство феерического представления – превосходное звучание оперной партитуры. Великолепный состав солистов, замечательный хор и оркестр под управлением выдающихся дирижёров пленяют лиризмом и драматизмом вокально-музыкальной интерпретации шедевра Верди, наполняют его полнокровной и лучезарной жизнью. 
47-й Оперный фестиваль Россини успешно представил музыкальный фарс композитора «Случай делает вором» (1812) в филигранной постановке Ж.-П.Поннеля. Спектакль, созданный в 1987 году, стал не только возрождением классической режиссуры, но и доказательством того, что ранние сочинения России требуют идеальной точности, и получают её при органичном сочетании музыкальной и сценической трактовки. Комическая опера Россини в постановке Поннеля предстаёт на манер «театра в театре»: забавный водевиль изящно разворачивается в живописных декорациями, которые оригинально возводятся по ходу представления. Важным его достоинством являются молодые и талантливые исполнители, блистающие в сопровождении Orchestra Sinfonica G.Rossini под управлением Алессандро Бонато. 
47-й Оперный фестиваль Россини триумфально открыла трёхактная «Осада Коринфа» (1826) в новой постановке Давиде Ливерморе. Великий оперный режиссёр искусно и мудро трансформировал исторический сюжет: осада турками греческого города Коринфа (XV век) превращена в глумление современной элиты над наследием культуры Античности. Эффектно выстроенное представление является демонстрацией деградации нашей цивилизации и философским предвидением её апокалиптического будущего. Среди солистов ярко блистают феноменальная Василиса Бержанская (Пальмира), Адриан Сэмпетрян (Магомет II), Маттео Рома (Клеомен), Максим Миронов (Неокл). Под филигранным управлением маэстро Карло Рицци превосходно звучат оркестр Муниципального театра Болонии и хор Театра Вентидио Бассо. 
Зальцбургский фестиваль открыла «Кармен» в радикальной версии Габриэлы Карризо – основательницы культовой компании Peeping Tom. Режиссёр-хореограф представила оперу Бизе с акцентом на исследование глубинного подсознания героев. Сценическое действие составляют эксцентричные мизансцены с танцевальным юродством, инкрустацией фламенко и участием вымышленных персонажей: Эскамильо сопровождает конвульсивный двойник, Хозе – мать. которая пьёт шнапс, затем голой погружается в озеро. Асмик Григорян, впервые исполняющая роль Кармен, несмотря на битье посуды, проста и однообразна. Джонатан Тетельман (Хозе) и Кристина Мхитарян (Микаэла) впечатляют прекрасным вокалом и артистизмом. Триумфатор спектакля – Теодор Курентзис во главе оркестра и хора Utopia. 
Национальная опера Нанси-Лотарингии покажет 4 раза музыкальную трагедию Верди «Отелло». Четырёхактная опера, созданная по драме Шекспира, на премьере в Ла Скала (1887) имела триумфальный успех. Теперь она предстанет на сцене Оперы Лотарингии в пронзительной сценической версии 48-летнего американца Теда Хаффмана (режиссура и сценография), который 1 января этого года возглавил Фестиваль Экс-ан-Прованса. Авторы костюмов, света, пластики – Астрид Клейн. Бертран Куделк, Пим Вёллингс. За дирижёрским пультом – маэстро Джулио Силона. Главные партии исполнят Самуэл Саккер (Отелло), Яритза Велиз (Дездемона), Даниэл Скофьелд (Яго). Спектакль идёт 2 час. 45 мин. с антрактом и является совместной продукцией Оперы Рейна, Оперы Нанси-Лотарингии, Городского театра Люксембурга. 
Отмечая 120-летие со дня рождения Жозефины Бейкер, Парижская опера откроет новый сезон музыкальным спектаклем Тишауна Сорея «Чёрная жемчужина: медитации для Жозефины» (2016). На сцене Дворца Гарнье он предстанет в постановке знаменитого режиссёра Питера Селларса, созданной для Нидерландской оперы в 2021 году. Представление идёт 1 час 50 мин. без антракта и повествует о творческом пути Бейкер – афроамериканской певицы, танцовщицы и актрисы, ставшей легендарной звездой парижской сцены. Участница антифашистского движения удостоена почести захоронения в Пантеоне Франции (2021). Джазовая партитура спектакля включает несколько эстрадных песен Бейкер, ставших хитами. Роль Жозефины исполнит сопрано Джулия Бюллок. International Contemporary Ensembles возгласит композитор. 
Лионская опера представит 8 раз «Любовь к трём апельсинам» С.Прокофьева. Четырёхактная опера в 10-и картинах с прологом написана на либретто композитора, сочиненное по сказке К.Гоцци, созданной в традициях театра масок. Премьера одной из самых весёлых опер ХХ века состоялась в Чикаго в 1921 году. В Лионской опере «Любовь к трём апельсинам» предстанет в постановке и с костюмами Лорана Пелли – креативного французского режиссёра с высокой репутацией на европейской сцене. Автор сценографии – Каролин Жине. Оркестр и хор театра возглавит Дмитрий Матвиенко – 36-летний белорусский дирижёр с международной известностью. В спектакле примут участие молодые солисты нового выпуска Студии Лионской оперы. После Лиона постановка будет показана в Копенгагене, Париже, Страсбурге. 
Сезон 2026-2027 Театра Елисейских Полей откроет трёхактная опера «Гибель богов» – третья часть мифической тетралогии Вагнера «Кольцо нибелунга». Мрачная трагедия предстанет под управлением Кента Нагано. прославленного дирижера, который возглавит Оркестр и Хор дрезденского фестиваля и ансамбль Concerto Köln. Главные роли исполнят корейский тенор Юнг Во Ким (Зигфрид) и шведская сопрано Аза Жагер (Брунгильда). В опере «Гибель богов» господствуют образы зла. Положительные герои лишены воли и становятся орудием темных сил. Характеристики действующих лиц даны в острых психологических столкновениях, поэтому важную роль приобретают ансамбли. Лейтмотивы отмечены угловатыми и зловещими оборотами. Опера прозвучит 10 сентября на Музыкальном фестивале Дрездена.