«БОЛЬШОЙ БАЛЕТ ЮРИЯ ГРИГОРОВИЧА» – ОБВОРОЖИТЕЛЬНАЯ ФОТОЭКСПОЗИЦИЯ В ПАРИЖЕ
4 апреля – 30 июня 2023, Centre Spirituel et Culturel Orthodoxe Russe de Paris, Париж.
Театральный музей им. А.Бахрушина представляет в залах Российского духовного и культурного центра в Париже великолепную фотовыставку, посвященную великому хореографу Юрию Григоровичу, который более 30-и лет возглавлял балет Большого театра. В богатую экспозицию включены 23 чёрно-белых фотографий, отражающих творческий путь хореографа, и 43 красочных работ Михаила Логвинова – фотографа Большого театра России, сумевшего тонко и точно выразить в своих произведениях сильную драматургию и яркую экспрессию масштабных спектаклей Ю.Григоровича. Парижский вернисаж собрал многочисленных почитателей русского балета. В завершении вечера был показан фильм-балет «Спартак» – знаменитый шедевр хореографа, созданный на музыку А.Хачатуряна с участием феноменальных исполнителей. Информация.
В Парижском музыкальном театре Шатле балетная труппа Оперы Рейна успешно представила двухактный спектакль «Крылья желания» (2021). Его создал её художественный руководитель Б.Буше, экс-танцовщик Парижской оперы. Используя классическую лексику, хореограф сочинил танцевальное действие, которое в сочетании с театральными мизансценами отражает главные темы знаменитого фильма В.Вендерса (1987), рассказывающего о невидимых бессметных ангелах Берлина. В 9-и сценических картинах, поставленных на музыку 8-и композиторов, мистически разворачиваются театрально-хореографические эпизоды, впечатляя оригинальными номерами и большими синхронными ансамблями. Наиболее эффектно выглядят дуэтные ансамбли во втором акте, где причудливо проистекают их композиционные метаморфозы. 
Во Дворце Гарнье состоялась мировая премьера 70-минутного спектакля «Pit»: его поставили Бобби Джейн Смит и Ор Шрайбер на музыку Скрипичного концерта Я.Сибелиуса. Театрально-хореографическое представление органично связано с превосходным звучанием Концерта и является пластическим исследованием его магии на базе техники движения «Gaga», созданной знаменитым Охадом Нахарином. Над постановкой «Pit» – «Ямы», работали 11 профессионалов, среди которых Селест Орам и Пьетер Мюлье – авторы, соответственно, дополнительной музыкальной композиции и элегантных сценических костюмов. Спектакль великолепно исполняют 19 артистов кордебалета Парижской оперы в сопровождении оркестра под управлением Джоаны Карнейро; виртуозно солирует Петтери Иивонен. 
Отмечая 85-летие Рудольфа Нуреева – всемирно известного танцовщика и хореографа, в Москве стартует Международный культурный проект, который возглавляет Альфия Чеботарёва. В трёх городах планируется проведение многочисленных мероприятий. Среди них демонстрация документальных и художественных фильмов, балетные представления, фото-экспозиции, встречи с друзьями Р.Нуреева. Подробное изложение целей и программы «Нуреевских сезонов» состоялось на пресс-конференции в резиденции ТАСС. В ней приняли участие главные творцы проекта: Аскар Абдразаков, художественный руководитель Башкирского театра оперы и балета, а также друзья Р.Нуреева – Габриела Комлева, балетмейстер и педагог, Леонид Романков – общественный деятель. 
Жозе Мартинез. руководитель балета Парижской оперы, согласно решения её генерального директора Александра Нефа, провозгласил Гийома Дьёпа этуалью труппы по окончании показа «Жизели», в которой он второй раз танцевал партию Альберта на сцене Сеульского центра искусств. Родившийся в Париже (2000), Г.Дьёп после Школы танца Парижской оперы (2018) был принят в кордебалет театра: танцевал в качестве «корифея» (2022) и «сюжета» с 4 ноября 2022 года. Стал призером Cercle Carpeaux и AROP. Исполнял главные партии в балетах «Лебединое озеро», «Спящая красавица». «Ромеео и Джульетта», «Баядерка», «Жизель». Став этуалью за рекордные 4 месяца, минуя ранга первого танцовщика, Г.Дьёп будет танцевать в пьесе М.Бежара «Песня странствующего подмастерья» 21-28 мая этого года в Opéra Bastille. 
Во Дворце Гарнье по окончании «Ballet impérial» Дж.Баланчина сразу два артиста – Ханна О’Нейл и Марк Моро, заслуженно получили высшее и почётное звание этуали по рекомендации Жозе Мартинеза, руководителя балетной труппы. Об этом торжественно объявил Александр Неф, генеральный директор Парижской оперы, выйдя к исполнителям «Ballet impérial» на сцену вместе с Ж.Мартинезом. Ханна О’Нейл обучалась танцу в родном Токио, затем в Мельбурне, в 2013 году стала балериной труппы Парижской оперы. Марк Моро, закончив Школу танца Парижской оперы (2004), был принят в её кордебалет. Оба артиста успешно развивались в своём мастерстве и уверенно продвигались согласно профессиональной градации, блистательно исполняя ведущие партии как в классических, так и современных постановках. 
Балеты Дж.Баланчина «Ballet impérial» (1941) и «Who Cares?» (1970) вошли в репертуар Парижской оперы. Поставленные, соответственно, на Фортепианный концерт №2 П.И.Чайковского и джазовые песни Дж.Гершвина, они пленяют хореографическим воплощением звучащей музыки и фейерверком классического танца. «Ballet impérial», посвященный гениальному М.Петипа, завораживает россыпью роскошных ансамблей и виртуозных вариаций. «Who Cares?» захватывает феерией блистательных номеров, созданных в эстетике американских мюзиклов, но средствами балетной классики. Технически сложные и стилистически своеобразные постановки требуют от исполнителей особого мастерства. Труппа Парижской оперы успешно демонстрирует академические навыки, особенно впечатляют этуали труппы. 
Оказывая почести П.Дюпону – этуали и директору Балета Парижской оперы, ушедшему из жизни в 2021 году, труппа театра показала особую программу. Её открыло роскошное дефиле на музыку Берлиоза, в котором участвовали партнёрши П.Дюпона – Мари-Аньес Жило и Мари-Клод Пьетрагалла. Далее предстали «Песня странствующего компаньона» и «Вацлав», поставленные для П.Дюпона, соответственно, М.Бежаром и Дж.Ноймайером на музыку Малера и Баха, а в завершении – «Этюды» Х.Ландера с музыкой Рисагера. Оркестр театра возглавил Михаил Агрест. Среди знатных гостей были друзья П.Дюпона, этуали Парижской оперы: Клод Бесси, директор её школы (1972-2004); Мануэль Легри, директор Балета Ла Скала; Лоран Илер, директор Балета Мюнхена; Изабель Герен, Элизатет Морен. 
В Национальном театре танца – Шайо предстала премьерная программа произведений Рашида Урамдана и Анжелена Прельжокажа. созданных по заказу Национального фонда танца Aterballetto (Италия) «на тему трансформации стареющего тела в понятии красоты и виртуозности». Программу составили, соответственно, 15-минутный дуэт «Первый день» в интерпретации старых профессионалов бальных танцев и 50-минутная пьеса «Праздник дня рождения» в трактовке 67-80-летних артистов. Представление отразило не только увядание красоты и виртуозности стареющих людей, но пробуждение в них новых творческих возможностей. Исполнители «Первого дня» успешно продемонстрировали своё вокальное дарование. «Праздник дня рождения» проиллюстрировал философские идеи хореографа-академика. 
На 79-м году жизни скончался незабвенный Микаэл Денар – этуаль Парижской оперы, 35 лет блиставшей на её сцене. Артист огромного и многогранного таланта обворожительно танцевал на престижных сценах мира, включая Большой и Мариинский театры, проникновенно играл драматические роли, снимался в кино. Несравненный исполнитель феерии партий в 60-и балетах Микаэл вдохновил М.Бежара и Р.Пети на создание «Жар-птицы» и «Фантастической симфонии». В 1993-1996 годы он был директором балета Берлинской оперы. Драматическое дарование М.Денара раскрылось в спектаклях Еврипида, Шекспира, Гоголя, Корнея, Онегера. Выдающийся танцовщик и артист стал Кавалером почётного легиона, Офицером искусств и литературы, обладателем Национального ордена за заслуги. Светлая память о М.Денаре сохраниться навсегда.