БАЛЕТ «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» В ПОСТАНОВКЕ Р.НУРЕЕВА В ВЕНЕ: СМОТРИТЕ НА ИНТЕРНЕТЕ
16 декабря 2023 – 14 января 2024, Opéra de Vienne, ARTE Concert.
Платформа ARTE Concert приглашает посмотреть балет П.И.Чайковского «Лебединое озеро» в постановке Рудольфа Нуреева, впервые созданной им для Венской оперы в 1964 году. В этом спектакле 26-летний артист не только успешно воплотил свои оригинальные замыслы хореографа, но и блистательно продемонстрировал свои феноменальные способности танцовщика. Он потрясал и завораживал изяществом и виртуозностью, элегантностью и полетностью. Вместе с Р.Нуреевым, гениально исполнившим партию Зигфрида, роли Одетты и Одиллии чудесно танцевала Марго Фонтейн. Она пленяла красотой лирических линий и вдохновенной трактовкой сказочного образа. По окончании исторического представления театральный занавес поднимался 89 раз (!), что стало непревзойдённым рекордом, зарегистрированным в Книге Гиннеса.
Во Дворце Гарнье балетная труппа прекрасно исполняет программу произведений Дж.Килиана. Она включает две новые в репертуаре пьесы великого хореографа: «Gods and Dogs» на музыку Д.П.Хаувроиша и Бетховена; «Sechs Tanze» с музыкой В.А.Моцарта. Первая пьеса завораживает таинством взаимосвязей загадочных персонажей, магией их причудливой пластики и трепетом шторы серебристых нитей. Вторая пьеса – забавный дивертисмент, чарующий искрометным юмором. Программу дополняет композиция «Stepping Stones»: с музыкой Дж.Кейджа и А.Вебера она оказывает оммаж памяти и наследию искусства танца. Особое впечатление производит знаменитый шедевр Дж.Килиана «Petite Mort». Композиция, созданная на музыку Фортепианного концерта №23 В.А.Моцарта, символизирует оргазм и подлинную смерть.
Парижская опера представляет программу сказочных произведений М.Равеля: одноактный балет «Моя матушка-гусыня» (1912) в хореографии Мартена Шекса; лирическую фантазию «Дитя и волшебство» (1925) в постановке Ришара Джонса, Антони МакДональда (они же авторы декораций и костюмов). Балет пленяет изяществом элегантной хореографии, гармонией дивной музыки и классического танца, феерией белоснежных костюмов (автор – Александр Ношпал). Лирическая фантазия впечатляет сказочностью режиссуры, динамикой мизансцен, яркостью живописных костюмов. Высших похвал заслуживают молодые исполнители: учащиеся Школы танца и студенты Академии Парижской оперы, её Детский хор и Хор собора Парижской Богоматери. Прекрасно звучит оркестр театра под управлением Патрика Ланга.
В Зале Принцев Форума Гримальди состоятся премьерные показы одноактного спектакля «Дитя и волшебство», который создал Ж.-К.Майо для возглавляемой им труппы. Опера-балет М.Равеля впервые предстала в постановке Дж.Баланчина в Опере Монте-Карло 21 марта 1925 года. В новой сценической версии спектакля примут участие 240 исполнителей: 50 танцовщиков Балета Монте-Карло, 90 музыкантов Филармонического оркестра Монте-Карло (дирижёр – Давид Молард Сорьяно) и 100 певцов Хора Оперы Монте-Карло (дирижёр – Стефано Висконти), Академии молодых вокалистов (созданной Чечилией Бартоли), Детского хора музыкальной академии и Театра Ренье III. Спектаклъ дополнит балет Дж.Баланчина «Вальс», созданный на музыку М.Равеля в Нью-Йорке (1951) и показанный здесь 20 лет тому назад.
По заказу Королевской оперы Версальского дворца, отмечающей в нынешнем году своё 250-летие, Т.Маланден создал необычайно живописный, чарующий балет «Сезоны». После ранее прошедших в Королевской опере заказных премьер «Золушки», «Красавицы и чудовища» и «Марии Антуанетты» в новой постановке «Сезоны» знаменитый хореограф и академик Франции блистательно прославляет красоту и величие природы. Черпая вдохновение в музыке «Времена года» Антонио Вивальди и Джованни Антонио Гуида. Т.Маленден контрастно и причудливо сопоставляет в танце богатый колорит и экспрессию партитуры первого с идиллией и аллегорией – второго. «Сезоны» предстанут в исполнении артистов труппы Маленден Балет Биарриц и в сопровождении оркестра Королевской оперы, дирижирует Стефан Плевняк.
В парижском Музее Орсе с большим успехом дважды прошла манифестация, отражающая лучезарный блеск хореографического творчества М.Мерзуки. Мозаика фрагментов ряда его знаковых произведений предстала в залах музея на фоне и в окружении шедевров, которые придали современному танцу новый смысл и особую символику. В манифестации участвовали 20 артистов труппы «Käfig», которую М.Мерзуки возглавляет 27 лет. Многочисленные зрители восторженно аплодировали молодым артистам, исполнившим 10-15-минутные фрагменты знаменитых постановок – «Folia», «Phénix», «Boxe Boxe», «Yo Gree Ti», «Vertikal». Финальный получасовой бал блистательно проходил в большом нефе, где публика начала азартно плясать вместе с артистами под русскую песню «Карабейники».
Под куполом престижного Института Франции в присутствии многочисленных деятелей искусства танца состоялась торжественная церемония вручения первого по хореографии Grand Prix Академии изящных искусств. Выдающийся хореограф и академик Тьерри Маланден произнёс важную речь и вручил статуэтку Минервы с дипломом лауреата Grand Prix франко-сенегальской танцовщице и хореографу Жермен Аконьи за развитие «африканского танца», а также создание нескольких танцевальных школ как во Франции, так и в Сенегале. Ранее она была удостоена многих высоких наград в обеих странах. В ходе церемонии Ж.Аконьи выступила с благодарственной речью и ответила на ряд вопросов, касающихся её творчества, которые задал Дидье Дешам, член-корреспондент секции хореографии Академии.
В рамках проекта TRANSCEenDANSES труппа Балет Прельжокажа исполнит триптих произведений французского хореографа. На сцене Театра Елисейских Полей предстанут: «Благовещение» (1995) – дуэт на музыку Стефана Роя и А.Вивальди, посвященный встрече Девы Марии с ангелом Габриэлем; «Оцепенение» (2023) – пьеса на музыку 79Д, отражающая «состояние тела, находящегося между оцепенением, прострацией, бесстрастием, унынием и отрешённостью»; «Свадебка» (1989) – хореографические сцены с пением и музыкой И. Стравинского. В исполнении 5-и пар танцовщиков «Свадебка» А.Прельжокажа. согласно его замысла, представляет «странную трагедию» и «похоронный ритуал». Содержание триптиха иллюстрирует творческую эволюцию А.Прельжока, недавно избранного членом Академии изящных искусств Франции.
Во Дворце Гарнье балетная труппа Парижской оперы успешно показала триптих современного танца. Он включал две премьерные пьесы – «Последний звонок» и «Горизонт», в постановке впервые пригашенных хореографов, соответственно, француженки Марион Мотан и китаянки Се Синь. Триптих триумфально завершал возобновленный «Канон сезонов» (2016) – гениальное творение канадки Кристал Пайт. По масштабу хореографической композиции, широте танцевальной лексики и глубине сценической драматургии первые две пьесы уступали знаменитому шедевру К.Пайт. Однако три постановки составили гармоничную программу, достоинством которой стал ансамбль как живое целостное тело. Благодаря разнообразию стилей триптиха исполнители проявили своё универсальное мастерство.
Важнейшим событием юбилейного сезона Биеннале танца в Лионе стала французская премьера в Доме танца перформанса «Ukiyo-e» (2022). Его талантливо создал Сиди Ларби Шеркауи для возглавляемой им балетной труппы Большого театра Женевы. 70-минутное представление является органичным синтезом танца и музыки, пения и декламации. Используя лестничные блоки оригинальной декорации, 24 артиста составляют лабиринт и пытаются найти в нём путь вниз или вверх. В ходе коллективного приключения происходят дивные метаморфозы в сопровождении инструментальной и электронной музыки. Перформанс восхищает сольными номерами танцовщиков, японских певцов и музыкантов, а также причудливыми ансамблями, прославляющими пластичный стиль и текучую лексику великого хореографа.