УШЁЛ ИЗ ЖИЗНИ МИКАЭЛ ДЕНАР – ВЕЛИКИЙ ТАНЦОВЩИК, АРТИСТ И ЛУЧЕЗАРНАЯ ЛИЧНОСТЬ
17 февраля 2023, Париж.
На 79-м году жизни скончался незабвенный Микаэл Денар – этуаль Парижской оперы, 35 лет блиставшей на её сцене. Артист огромного и многогранного таланта обворожительно танцевал на престижных сценах мира, включая Большой и Мариинский театры, проникновенно играл драматические роли, снимался в кино. Несравненный исполнитель феерии партий в 60-и балетах Микаэл вдохновил М.Бежара и Р.Пети на создание «Жар-птицы» и «Фантастической симфонии». В 1993-1996 годы он был директором балета Берлинской оперы. Драматическое дарование М.Денара раскрылось в спектаклях Еврипида, Шекспира, Гоголя, Корнея, Онегера. Выдающийся танцовщик и артист стал Кавалером почётного легиона, Офицером искусств и литературы, обладателем Национального ордена за заслуги. Светлая память о М.Денаре сохраниться навсегда.
Благодаря инициативе Национального театра танца Шайо в Доме искусств Кретея прошли гастроли Балета Британской Колумбии – Ballet BC. Высокопрофессиональный коллектив, созданный в 1986 году в Ванкувере, третий сезон возглавляет Медхи Валерски. Труппа с мировой известностью, открытая для лучших творений современного танца, редко выступает во Франции. Теперь 20 великолепных артистов филигранно представили триптих произведений выдающихся хореографов, талантливо созданных для Нидерландского театра танца: «Bedroom Folk» (2015) израильтян Шарон Эяль и Гайя Бехара, «The Statement» (2016) канадки Кристал Пайт, «Garden» (2016) француза Мехти Валерски. Триптих восхищал и завораживал хореографической стилистикой и фантазией, а также мастерством исполнения. 
Во Дворце Гарнье труппа Парижской оперы впервые представляет «Ballet impérial» (1941) и «Who Cares?» (1970) в хореографии Дж.Баланчина. Первый балет поставлен на музыку Фортепианного концерта №2 П.И.Чайковского, второй – на песни Дж.Гершвина. «Ballet impérial», созданный в стиле и в честь М.Петипа – гениального творца шедевров Мариинского театра и духовного отца Баланчина, является лучезарной феерией виртуозности и великолепия академического танца. «Who Cares?» отражает талант хореографа, блистательно выразившего лексикой балетной классики мелодическую красоту сочинений Гершвина. Представление идёт в сопровождении оркестра театра, дирижер – Михаил Агрест. Программа будет показана 7 марта в 20 часов на телеканале Culturebox и экранах специализированных кинотеатров UGC во Франции и Европе. 
Впервые в мировой истории оперных театров Парижская опера проводит аукцион с целью сбора средств для новых постановок и их создателей. В акции участвуют Дом Сотбис и AROP – Ассоциация по прославлению Парижской оперы. Аукцион под девизом «Поддержим оперу, сделаем ставку на творчество» принесёт театру средства для образовательных программ и поддержки молодых зрителей. В продажу включены произведения современного искусства, ювелирные изделия, часы, вино и авто, предоставленные театру его партнёрами, меценатами, коллекционерами, галереями, домами мод. Среди лотов с исходной стоимостью 20-30 тыс. евро – «рабочий день Уго Маршана, этуали балетной труппы: от утреннего танцкласса до спектакля с присутствием в кулисах и гримёрной, а также сувенир – туфли прославленного артиста с его автографом». 
В 1979 году Ж.-К.Галотта – хореограф «нового французского танца», основал и возглавил труппу Le Groupe Emile-Dubois. которая представляет его постановки на сцене Théâtre MC2 в Гренобле. В прошлом октябре там прошла премьера спектакля «Пенелопа», ставшего как бы продолжением хореографического опуса «Улисс» (1981), созданного по мотивам «Одиссеи» Гомера. Новая постановка Ж.-К.Галотты посвящена Пенелопе – жене Улисса, 20 лет преданно оживавшей мужа, воевавшего с врагами. Теперь премьерный спектакль будет показан в Париже на сцене Théâtre du Rond-Point, партнёра Ж.-К.Галотты. Представление (1 час 20) идёт под музыку пяти авторов и в исполнении 10-и артистов, которые отражают боль любви, огненные желания и свободолюбивые порывы мифологической героини – символа верности и жертвы насилия. 
Израильский хореограф Х.Шехтер, автор модных перфомансов, представил в Парижской филармонии свой спектакль «Свет: Танцы Баха» (2021). Пять его показов собрали 12 тысяч зрителей. На полуторачасовых представлениях публика слушала высказывания многих людей в преддверии смерти. Интимные, трагические откровения, исходящие с фонограммы, чередовались фрагментами музыки, пения и танца. Их исполняли 9 танцовщиков Hofesh Chechter Company, 11 певцов и 20 музыкантов ансамбля Concerto Copenhagen под управлением Л.У.Мортенсена. Великолепно звучали фрагменты ряда дивных кантат И.-С.Баха, на фоне которых танцы Х.Шехтера выглядели блёкло и однообразно. Несмотря на участие в создании представления оперного режиссёра Джона Фуллджеймса оно утомляло тягучестью банальных решений. 
С 2010 года Городской театр регулярно представляет постановки Х.Шехтера в интерпретации его интернациональной труппы. Нынешний год стал рекордным. В апреле месяце молодёжная группа Shechter II показала 10 раз премьерную пьесу «Contemporary Dance», которую теперь исполнит 14 раз. Клубное танцевальное шоу стало визитной карточкой хореографа, прославляющего ритмику экзальтированных движений и свободу пластических пульсаций юных тел, охваченных гипнотическим трансом. После показа этой пьесы новое творение Х.Шехтера «LIGHT: Bach dances» 5 раз предстанет в Парижской филармонии. Парижская опера также активно пропагандирует творчество хореографа: в марте месяце в её репертуар вошли две его пьесы – «Uprising» (2006) и «In your rooms» (2007): они были показаны 13 раз. 
В рамках фестиваля «Щедрин – 90» Мариинский театр показал двухактный балет «Конёк-горбунок» (2009), талантливо созданный по одноименной сказке П.Ершова. Раннее произведение Р.Щедрина, посвящённое жене и великой балерине М.Плисецкой, пленяет русской колоритностью и яркой образностью. Затейливая хореография А.Ратманского, органично сплетённая из классических па, движений народного танца и смачных выкрутасов, удостоена театральной премии «Золотая маска» (2010). Высших похвал заслуживает художник М.Исаев – автор сценографии и сценических костюмов, искусно стилизованных, соответственно, под русский авангард и фольклор. Чудесный красочный балет, насыщенный лирикой и юмором, гротеском и плутовством, развивается сказочно красиво и с обилием оригинальных находок. 
В рамках проекта TRANSCEenDANSES продюсерская компания Productions Internationales Albert Sarfati совместно с Театром Елисейских Полей проводит гастроли Балета Национальной Оперы Украины. Несмотря на ряд трудностей и драматические обстоятельства в стране, высокопрофессиональная труппа успешно представляет романтический балет А.Адана «Жизель» (хореография Ж.Перро, Ж.Коралли в редакции М.Петипа), воссозданный К.Сергеевым. Наилучшее впечатление производит исполнительское мастерство грациозного кордебалета и техничных солистов, чарующих дивным port de bras. Автор живописных декораций и сценических костюмов – Тетиана Бруни. В 17-и представлениях участвует французский оркестр «Прометей» под управлением украинского дирижера Дмитро Морозова. 
Отмечая 90-летие Р.Щедрина, прославленного композитора и выдающегося пианиста, в концертных залах Мариинки, её давнего и привилегированного друга, прозвучат ряд его оркестровых произведений и оперы «Очарованный странник», «Не только любовь», «Боярыня Морозова», а на театральных сценах предстанут оперы «Мёртвые души», «Левша», «Рождественская сказка» и балеты «Конёк-горбунок», «Анна Каренина». В день рождения композитора, 16 декабря, среди 17-и концертов и спектаклей фестиваля «Щедрин-90» состоится главное событие: мировая премьера балета Вячеслава Самодурова на музыку юбиляра «Озорные частушки», затем Диана Вишнева выступит в центральной партии балета «Кармен-сюита», созданном для жены и великой балерины Майи Плисецкой.