РОЖДЕСТВЕНСКИЕ КОНЦЕРТЫ В ГОТИЧЕСКОМ ВЕЛИЧИИ КОРОЛЕВСКОГО АББАТСТВА ФОТЕВРО
25 ноября и 3, 10, 16 декабря 2023, 17 февраоя 2024, l’Abbaye royale de Fontevraud, Франция.
В одном из самых известных средневековых монастырей Франции, находящемся близ городов Сомюр и Шинон, состоится цикл рождественских концертов. 25 ноября прозвучит рождественская музыка Й.-С.Баха, Д.Букстехуде, Г.Ф.Телеманна в исполнении хора и оркестра Les Arts Florissant. дирижер – Поль Агнью. З декабря выступит хор того же ансамбля, прозвучат a capella рождественские песнопения ряда композиторов. 10 декабря тот же ансамбль исполнит ораторию Г.Ф.Генделя «Мессия» (1742). 16 декабря прозвучит Рождественская оратория Жана-Шарля Гандрилля (написана в 2021 г.) в исполнении детского хора, дирижёр – Эмели Флёри. 17 февраля в интерпретации смешанного хора предстанет композиция Александры Гремаль «Дуть на облака в ожидании весны», сочиненная на японские тексты Хайку. Информация.
В день 100-летия со дня рождения легендарной Марии Каллас Парижская опера проведёт знаковый гала-концерт во Дворце Гарнье. На этой сцене оперная дива пела центральные партии трижды: на гала-концерте Ордена почетного легиона (1958); в опере В.Беллини «Норма» под управлением Жоржа Претра (1964); в опере Дж.Верди «Тоска» в постановке Франко Дзеффирелли (1967). М.Каллас жила в Париже на проспекте им. Ж.Манделя, где умерла 16 сентября 1977 года. Теперь в честь М.Каллас на сцене Дворца Гарнье прозвучат любимые её произведения в исполнении оркестра Парижской оперы под управлением Ун Сун Кима. Концерт предстанет в режиссуре Роберта Карсена. Среди выдающихся артистов выступят величайшая сопрано Сондра Радвановски и восходячая звезда Претти Янде. Смотрите гала 8 декабря 21:45 на TV France 5. 
«Лоэнгрин» – романтический шедевр Р.Вагнера, славится стремлением человека к счастью и любви, утверждением идеалов правды и красоты. Отбросив замыслы композитора, К.Серебренников поставил спектакль, в котором подверг старинную легенду – основу оперную драматургию, конъюнктурной актуализации. Военно противостояние, напоминающее войну на Украине, составляет концепцию режиссёра, который представляет историю глазами героини, сошедшей с ума. Переделка оперной классики на актуальную тематику в добавок с психиатрической клиникой приём далеко не новый. Можно принять такую «новизну» и от К.Серебренникова. Однако это противоречит музыке Р.Вагнера, которая отличается редкой поэтичностью, возвышенным и одухотворённым лиризмом. Дирижирует Александр Содди. 
Парижская опера возобновила показ шедевра Дж.Пуччини «Турандот» в постановке Роберта Уилсона, представленной в Мадриде, Вильнюсе, Торонто и Хьюстоне. Спектакль обрёл мировую славу благодаря гипнотической магии оперной сказки, действие которой разворачивается на манер театра марионеток, предельно раскрывающим её сложную музыкальную драматургию с обилием сильных страстей. Филигранно выстроенные мизансцены пленяют выразительной статикой и жестикуляцией. Достоинством спектакля являются также аскетическая сценография и живописное освещение, искусно придуманные режиссёром, а также экзотические костюмы и причудливый макияж. В 13-и представлений участвуют два состава солистов; Эрмонела Яхо дивно поёт партию Лю. Дирижируют Марко Армильято и Мишель Спотти. 
В парижском Музее Орсе с большим успехом дважды прошла манифестация, отражающая лучезарный блеск хореографического творчества М.Мерзуки. Мозаика фрагментов ряда его знаковых произведений предстала в залах музея на фоне и в окружении шедевров, которые придали современному танцу новый смысл и особую символику. В манифестации участвовали 20 артистов труппы «Käfig», которую М.Мерзуки возглавляет 27 лет. Многочисленные зрители восторженно аплодировали молодым артистам, исполнившим 10-15-минутные фрагменты знаменитых постановок – «Folia», «Phénix», «Boxe Boxe», «Yo Gree Ti», «Vertikal». Финальный получасовой бал блистательно проходил в большом нефе, где публика начала азартно плясать вместе с артистами под русскую песню «Карабейники».
Под куполом престижного Института Франции в присутствии многочисленных деятелей искусства танца состоялась торжественная церемония вручения первого по хореографии Grand Prix Академии изящных искусств. Выдающийся хореограф и академик Тьерри Маланден произнёс важную речь и вручил статуэтку Минервы с дипломом лауреата Grand Prix франко-сенегальской танцовщице и хореографу Жермен Аконьи за развитие «африканского танца», а также создание нескольких танцевальных школ как во Франции, так и в Сенегале. Ранее она была удостоена многих высоких наград в обеих странах. В ходе церемонии Ж.Аконьи выступила с благодарственной речью и ответила на ряд вопросов, касающихся её творчества, которые задал Дидье Дешам, член-корреспондент секции хореографии Академии. 
В рамках проекта TRANSCEenDANSES труппа Балет Прельжокажа исполнит триптих произведений французского хореографа. На сцене Театра Елисейских Полей предстанут: «Благовещение» (1995) – дуэт на музыку Стефана Роя и А.Вивальди, посвященный встрече Девы Марии с ангелом Габриэлем; «Оцепенение» (2023) – пьеса на музыку 79Д, отражающая «состояние тела, находящегося между оцепенением, прострацией, бесстрастием, унынием и отрешённостью»; «Свадебка» (1989) – хореографические сцены с пением и музыкой И. Стравинского. В исполнении 5-и пар танцовщиков «Свадебка» А.Прельжокажа. согласно его замысла, представляет «странную трагедию» и «похоронный ритуал». Содержание триптиха иллюстрирует творческую эволюцию А.Прельжока, недавно избранного членом Академии изящных искусств Франции.
Театр Елисейский Полей покажет «Волшебную флейту» Моцарта в новой сценической версии Седрика Клапиша, для которой французский кинорежисёр избрал оригинальную концепцию – «противопоставление Царицы ночи и Зарастро, природы и цивилизации». Двухактная опера предстанет в оригинальном оформлении, над созданием которого работали: Клеманс Беза (сценография), Стефан Роллан, Пьер Мартинез (костюмы), Никколо Казас (видео), Стефан Бланке (иллюстрация монстров и животных), Алексей Кавиршин (свет). В шести представлениях главные партии исполнят: Сириль Дюбуа, Регуля Мильманн (Памина), Флоран Карер (Папагено), Катерин Троттманн (Папагена), Жан Тетжен (Зарастро), Александра Олкзук (Царица ночи). Примет участие оркестр Les Siècles под управлением Франсуа-Кзавье Рота 
Парижский Музей Орсэ представляет уникальную выставку, посвященную творчеству Ван-Гога в его последний и важнейший период жизни, ставший для художника столь же мрачным, сколь и плодотворным. С 20 мая по 29 июля (день самоубийства) 1890 года он жил и одержимо работал в деревне Овер-сюр-Уазе (возле Парижа). Борясь с проблемами, связанными с кризисом, здоровьем, отношениями с братом и своим местом в искусстве, Ван-Гог создал 74 картины и 33 рисунка. Среди этих работ – ряд величайших шедевров, в частности, «Доктор Гаше», «Церковь в Овер-сюр-Уаз», «Пшеничное поле с воронами». Обширная экспозиция позволяет зрителям открыть с новой стороны творческую суть и эстетическую устремлённость Ван-Гога, а также полнее и точнее оценить его художественное кредо и живописное измерение. 
100-летие именитого фестиваля Arena di Verona ознаменовала «Аида» Верди в гениальной постановке Стéфана Поды. Она открыла новую эру в оперном искусстве. Впервые в истории прославленный шедевр великого Верди обрёл фараоновские визуальные масштабы и феноменально предстал на античной арене, поражая грандиозностью оперного действия, магическим величием загадочной сценографии, ослепительной феерией сценических костюмов, обилием завораживающих световых эффектов и множеством удивительных режиссёрских новаций. Важный вклад в триумф спектакля внесли сотни его исполнителей; дирижировали М.Армильято и Д.Орен. В 13-и представлениях оперы 5 главных партий пели 4 состава солистов. На открытии фестиваля солировали А.Нетребко, Ю.Эйвазов и Р.Бурденко.