«ДИТЯ И КОЛДОВСТВО» М.РАВЕЛЯ, СПЕКТАКЛЬ Ж.-К.МАЙО : ПРЕМЬЕРА БАЛЕТА МОНТЕ-КАРЛО
19 – 23 декабря 2023, Grimaldi Forum, Монте-Карло.
В Зале Принцев Форума Гримальди состоятся премьерные показы одноактного спектакля «Дитя и волшебство», который создал Ж.-К.Майо для возглавляемой им труппы. Опера-балет М.Равеля впервые предстала в постановке Дж.Баланчина в Опере Монте-Карло 21 марта 1925 года. В новой сценической версии спектакля примут участие 240 исполнителей: 50 танцовщиков Балета Монте-Карло, 90 музыкантов Филармонического оркестра Монте-Карло (дирижёр – Давид Молард Сорьяно) и 100 певцов Хора Оперы Монте-Карло (дирижёр – Стефано Висконти), Академии молодых вокалистов (созданной Чечилией Бартоли), Детского хора музыкальной академии и Театра Ренье III. Спектаклъ дополнит балет Дж.Баланчина «Вальс», созданный на музыку М.Равеля в Нью-Йорке (1951) и показанный здесь 20 лет тому назад. Информация.
По заказу Королевской оперы Версальского дворца, отмечающей в нынешнем году своё 250-летие, Т.Маланден создал необычайно живописный, чарующий балет «Сезоны». После ранее прошедших в Королевской опере заказных премьер «Золушки», «Красавицы и чудовища» и «Марии Антуанетты» в новой постановке «Сезоны» знаменитый хореограф и академик Франции блистательно прославляет красоту и величие природы. Черпая вдохновение в музыке «Времена года» Антонио Вивальди и Джованни Антонио Гуида. Т.Маленден контрастно и причудливо сопоставляет в танце богатый колорит и экспрессию партитуры первого с идиллией и аллегорией – второго. «Сезоны» предстанут в исполнении артистов труппы Маленден Балет Биарриц и в сопровождении оркестра Королевской оперы, дирижирует Стефан Плевняк. 
В парижском Музее Орсе с большим успехом дважды прошла манифестация, отражающая лучезарный блеск хореографического творчества М.Мерзуки. Мозаика фрагментов ряда его знаковых произведений предстала в залах музея на фоне и в окружении шедевров, которые придали современному танцу новый смысл и особую символику. В манифестации участвовали 20 артистов труппы «Käfig», которую М.Мерзуки возглавляет 27 лет. Многочисленные зрители восторженно аплодировали молодым артистам, исполнившим 10-15-минутные фрагменты знаменитых постановок – «Folia», «Phénix», «Boxe Boxe», «Yo Gree Ti», «Vertikal». Финальный получасовой бал блистательно проходил в большом нефе, где публика начала азартно плясать вместе с артистами под русскую песню «Карабейники».
Под куполом престижного Института Франции в присутствии многочисленных деятелей искусства танца состоялась торжественная церемония вручения первого по хореографии Grand Prix Академии изящных искусств. Выдающийся хореограф и академик Тьерри Маланден произнёс важную речь и вручил статуэтку Минервы с дипломом лауреата Grand Prix франко-сенегальской танцовщице и хореографу Жермен Аконьи за развитие «африканского танца», а также создание нескольких танцевальных школ как во Франции, так и в Сенегале. Ранее она была удостоена многих высоких наград в обеих странах. В ходе церемонии Ж.Аконьи выступила с благодарственной речью и ответила на ряд вопросов, касающихся её творчества, которые задал Дидье Дешам, член-корреспондент секции хореографии Академии. 
В рамках проекта TRANSCEenDANSES труппа Балет Прельжокажа исполнит триптих произведений французского хореографа. На сцене Театра Елисейских Полей предстанут: «Благовещение» (1995) – дуэт на музыку Стефана Роя и А.Вивальди, посвященный встрече Девы Марии с ангелом Габриэлем; «Оцепенение» (2023) – пьеса на музыку 79Д, отражающая «состояние тела, находящегося между оцепенением, прострацией, бесстрастием, унынием и отрешённостью»; «Свадебка» (1989) – хореографические сцены с пением и музыкой И. Стравинского. В исполнении 5-и пар танцовщиков «Свадебка» А.Прельжокажа. согласно его замысла, представляет «странную трагедию» и «похоронный ритуал». Содержание триптиха иллюстрирует творческую эволюцию А.Прельжока, недавно избранного членом Академии изящных искусств Франции.
Во Дворце Гарнье балетная труппа Парижской оперы успешно показала триптих современного танца. Он включал две премьерные пьесы – «Последний звонок» и «Горизонт», в постановке впервые пригашенных хореографов, соответственно, француженки Марион Мотан и китаянки Се Синь. Триптих триумфально завершал возобновленный «Канон сезонов» (2016) – гениальное творение канадки Кристал Пайт. По масштабу хореографической композиции, широте танцевальной лексики и глубине сценической драматургии первые две пьесы уступали знаменитому шедевру К.Пайт. Однако три постановки составили гармоничную программу, достоинством которой стал ансамбль как живое целостное тело. Благодаря разнообразию стилей триптиха исполнители проявили своё универсальное мастерство. 
Важнейшим событием юбилейного сезона Биеннале танца в Лионе стала французская премьера в Доме танца перформанса «Ukiyo-e» (2022). Его талантливо создал Сиди Ларби Шеркауи для возглавляемой им балетной труппы Большого театра Женевы. 70-минутное представление является органичным синтезом танца и музыки, пения и декламации. Используя лестничные блоки оригинальной декорации, 24 артиста составляют лабиринт и пытаются найти в нём путь вниз или вверх. В ходе коллективного приключения происходят дивные метаморфозы в сопровождении инструментальной и электронной музыки. Перформанс восхищает сольными номерами танцовщиков, японских певцов и музыкантов, а также причудливыми ансамблями, прославляющими пластичный стиль и текучую лексику великого хореографа. 
На 33-м Фестивале «Время любить танец» по приглашению артистического директора Тьерри Маландена – знаменитого хореографа и академика Франции, с огромным успехом выступила немецкая труппа Hessisches Staatsballett под руководством Бруно Хейндерикса. Были показаны две программы: на сцене Théatre du Casino предстали «Midnight Raga» (2017), эффектный дуэт немца Марко Гёке, и «Of Prophets and Puppets» (2023), оригинальная пьеса француза Мартена Харрьяга; на сцене Théatre de la Gare du Midi – «I’m afraid to forget your smile» (2022), чувственный опус голландцев Имры и Марна ван Опсталь, и «Boléro» (2023), авангардная композиция израильтянина Эяля Дадона. В постановках разного стиля артисты блистательно продемонстрировали своё высокое исполнительское мастерство. 
Для открытия юбилейного сезона Биеннале танца его новый артистический директор Тиагу Гедеш выбрал «Mycelium» – оригинальную постановку грека Христоса Пападопулоса, созданную для балетной труппы Лионской оперы. Мировая премьера перформанса обозначила новые эстетические горизонты как для Балета Лионской оперы, так и Биеннале танца. 60-минутное представление монотонно развивается на пустой сцене, на которой 20 артистов мерно скользят с мягкой пульсацией синхронных жестов в непрерывном потоке звуковой ритмики. Следуя её эволюции, а также тембру и темпу электронной композиции Coti K, танцевальный коллектив плавно трансформируется, а в финале его метаморфозы впечатляют волновой феерией. Восхищает единство коллектива и синхронность его движений. 
В течение трёх сентябрьских недель в Лионе, а затем до 21 октября в 34-х городах района Овернь-Рон-Альп состоятся мероприятия ХХ Биеннале танца, крупнейшего в Европе. В нём примут участие 38 хореографов и 8 компаний из 14-и стран. Программа нынешнего сезона включает 48 спектаклей, в том числе 21 премьерных и впервые показанных во Франции, с участием 460-и артистов и музыкантов. Запланировано 181 представлений на 51 сценах, 21 бесплатных выступлений и 13 артистических встреч. Биеннале откроет премьера спектакля «Mycelium» грека Христоса Пападопулоса в исполнении 20-и артистов Лионской оперы. Юбилейный сезон фестиваля впервые будет проходить под художественным руководством португальца Тиагу Гедеша. Его творческий путь и фрагменты интервью приведены в тексте.